Guillermo del Toro LACMA kiállítása megmutatja az igazgató szívét

Az első műalkotás, amely a Guillermo del Toro új LACMA kiállításán való megjelenése után találkozik, egy filmet bemutató tervrajz Pan's Labyrinth. A film hősnője, Ofelia korai ábrázolása úgy néz ki, mintha egy Lewis Carroll könyvből elszakadtak volna: egy fiatal lány rajzai egy nagyon furcsa csodaország kapujában.

A „Guillermo del Toro: Otthon a szörnyekkel” című kiállítást „amputált karnak” nevezzük, a mexikói rendező otthonából származó személyes művészeti gyűjteményt, amelyet „The Bleak House” -nak neveznek (utalás Charles Dickens angol szerzőre). A november folyamán futó kiállítás furcsa és szép székesegyház. A szép és groteszk művészete a del Toro szörnyeire és szeretett örökségére figyel.

A hagyományosan katolikus környezetben felemelt del Toro egy Q & A-ban elmondta a sajtónak, hogy kényelmetlen a környezetével, mint egy gyermekkel. - Amikor gyerek voltam - mondja Del Toro: „Nem a szentekhez és a szent férfiakhoz kapcsolódtam. Láttam a szentjeimet a Farkasemberben, a teremtésben a Fekete-lagúnából.

Különösen Frankenstein szörnyének mély hatása volt a filmkészítőre, mint gyermekre. Annyira, hogy a kiállítás egy egész része szentelt a teremtménynek, akit Del Toro törékeny - és sérülékeny alkotóelemekként néz ki.

A kiállítási terület egy bíborfalú kanyargós labirintus, amely a helyet inkább egy viktoriánus háznak érzi, mint egy érintetlen művészeti teret. A galéria bejárata nagy halálos angyal szobra Hellboy II: Az Arany Hadsereg. Innen a kiállítást fejezetekre bontják.„A gyermekkor és az ártatlanság” a fiatalokat a del Toro értelmezése szerint vizsgálja. Több filmje is olyan fiatal főszereplőkkel rendelkezik, akik alternatív valósággal rendelkeznek, és halálos fenyegetéssel szembesülnek. Van egy fiatal Mako Mori szobra csendes gyűrű a Disney animációs filmjeinek valóban félelmetes koncepcióművészet sorai mellett Alvó szépség és A Sleepy Hollow legendája.

Következő a „Victoriana”, amely a nevek irodalmi időszakához hasonlóan a viktoriánus elegancia és az ipari-forradalmi stílusú rémálmok furcsa fúziója. Steam-punk furcsaságok és természettudós bogárgyűjtemények találhatók a viktoriánus ruhák mellett, amelyeket a del Toro női karakterei viselnek Crimson Peak. A del Toro klasszikus kéziratait tartalmazó kis terület mellett egy olyan helyiség, amelyet a " Rain Room. Edgar Allen viasz szobrászatának közepette Poe hamis ablak, amely végtelen zivatarokat szimulál.

A „varázslat, alkímia és az okkult” viszont az amerikai horrorírónak, H.P.-nek. Lovecraft, Eldritch abominációk és más sötét varázslat. A Lovecraft több szobra mellett olyan műalkotások és nyomatok, amelyek rémálom-dimenziókat és csendes furcsaságokat mutatnak. A kollekció eklektikus bizonyítéka, hogy egy illusztrált koncepcióművészet volt jelen James Cameron filmjéből, Avatar. Ez a fel nem használt koncepció egy ismeretlen filmet mutatott be, amely könnyen illeszkedik a Lovecraft témájú kollekció többi részéhez.

„Filmek, képregények, popkultúra”; „Frankenstein és Horror”; és a „Freaks and Monsters” különböző művészeti alkotásokat követ, amelyek megfelelnek ennek megfelelően. Mike Mignola munkája a Pokol fajzat díszíti a Pop Culture falat; A Boris Karloff Frankenstein monster számos viaszfiguráját különféle alkonyákban építették fel. Különböző teremtményei az összes filmjéről a polcokon láthatók, valamint a kellékekből Pokol fajzat és csendes gyűrű.

Del Toro erősen szeret a mexikói identitását. A kiállítás teljes filmje a „Filmek, képregények, popkultúra” szárnyában a mexikói maszkolt birkózásra szentelt. Lucha Libre. A spanyol romantikus, Francisco Goya művei, akik a spanyol történelem és a sötét részleteket egyesítik, a Disney filmek animációs állóképeinek közelében találhatók.

Az utolsó fejezet a „Halál és az élet utáni élet” című része, amely a hagyományos koponya motívumokat tartalmazza a Guadalajara, Mexikó, a Francis Ford Coppola barátaitól. Bram Stoker Drakula. Ahogy az egyik kijárat a kiállításról, a híres „Pale Man” del Toro-ból áll Pan's Labyrinth. Végső rémálom, mielőtt visszatért a napos Los Angeles-i éghajlatba.

Minden egyes kiállításon egy televízió képernyő, amely a del Toro munkásságának 1993-as filmjéből származó jeleneteinek keverékét játssza le Cronos a televíziós műsorhoz, A törzs. Minden szerkesztett videó egy adott fejezetnek felel meg a kiállításon. Annak érdekében, hogy lássák hatásait és az általuk létrehozott filmeket, valóban csodálatos élmény. Közvetlen párhuzamokat lehetett húzni a. T Pokol fajzat Lovecraft műveivel, a szörnyekkel csendes gyűrű a japán és mexikói mítoszok, valamint a spanyol történelem árnyéka Pan's Labyrinth.

- Úgy gondolom, mint ember, visszataszító vagyunk - mondta del Toro a közönségnek egy szomorúsággal. - Mi rosszul vagyunk, mert a színlelésben élünk. Megalkottunk egy fantáziák sorozatát, amiket társadalmilag elfogadunk, amelyek teljesen rettenetesek. Olyanok, mint a földrajz, a nemek, a fajok. ”A del Toro számára az emberek olyan szörnyű homlokzatot építettek, amellyel kimondhatatlan borzalmakat követnek el. A szörnyek, minden tökéletlenségükért, szabadságuk lehet, hogy szörnyűek legyenek. Ők megjegyzik, hogy „másság védőszentjei”.

A Q&A vége közelében a del Toro megdöbbent. „Semmi sem félelmetes, mint azok, akik mélyen tudatlanok és mélyen biztosak” - mondta a mai politikailag feltöltött éghajlatra. „Ezúttal a szörnyek finoman szabott öltönyöket viselnek, fontos, hogy elmondjuk nekik, hogy gazdag és sokszínű közösség vagyunk” - mondta del Toro büszkén, hogy „mexikói vagyok, szeretem a szörnyeket.

Guillermo del Toro filmjei nem tűnnek egy politikailag megterhelt filmkészítő munkájának. De a szörnyekről és az őt befolyásoló művészetről beszélve mindketten úgy tűnik, az ember elektromosan politikai. „Úgy gondolom, hogy minden műfaj politikai… de valószínűleg semmi nem politikai, mint fantázia”, ami a del Toro műfaj legjobban kapcsolódik. „Amikor egy mesemondó úgy érzi, hogy mentes a valóság korlátaitól, jobban megmutatják magukat.” És visszanézve az okkult nácikra Pokol fajzat és spanyol frankisták Pan's Labyrinth, az a hirtelen felismerés, hogy a del Toro sok filmjében harcol a fasizmus ellen.

A nyugati civilizáció munkái által befolyásolt del Toro a nyugati félelmeket egyedülálló lencséjével csatornázza. Hasonlóan Frankenstein szörnyéhez, a del Toro mindenféle különböző művész és műfaj összetevőjével épül fel, és együtt jöttek létre, hogy újjáélesztették.

„Mi lenne az egyetlen művészet, amit a sírjába vinnél?” Az egyik feltett kérdés a Q & A-hoz. Del Toro azt mondja, hogy nem venne semmit vele, hogy ha az útja lenne, akkor a Bleak House marad. Halála után, amit remélhet, hogy békés és természetes, álmodik otthona számára, hogy kreatív teret adjon a látogató művészeknek és íróknak, akik magukban foglalhatják magukat William Blake, Francisco Goya, del Toro és Lovecraft művei között. Ebben a pillanatban nyilvánvaló, hogy a del Toro Bleak House nem múzeum vagy gyűjtemény, hanem egy olyan ember szeretett helye, aki csak a játékokkal akar játszani, és hatalmas történeteket hoz létre a gyönyörű szörnyekről.