Ezek a filmesek a "SpongeBob" -ról a Horror Movies-re mentek

A filmkészítők és az író partnerek Jay Lender és Micah Wright "rajzfilmipari túlélőknek" nevezik magukat. A duó pályafutás utáni gyerekek televíziója mögött kezdte pályafutását. SpongyaBob Kockanadrág, A dühös birkák, Phineas & Ferb, majd írta a videojátékok alapján a transzformerek és bolondos dallamok franchise-ok (ezek is segítettek létrehozni a WGA videojáték-írási díját 2007-ben). Ismernek egy dologot, hogy butaak, így természetesen egy horrorfilmet készítettek.

Shot Romániában, Ők figyelnek egy komikusan sötét csavar a HGTV-stílusú ingatlan-valóság programokban. Ez egy alulfizetett televíziós személyzet leereszkedése a terrorba egy távoli kelet-európai faluban, amely sötét titkot hordoz.

- A feleségem néz House Hunters International folyamatosan, ”közölte Wright fordítottja. „Minden alkalommal, amikor figyelek, úgy gondolom magamnak:„ Micsoda rémálom, hogy mozogj, ahol nem beszéled a nyelvet, és mindenki gyűlöli Önt a külföldi háborúink és ezek a furcsa kisvárosok miatt ”.

Hozzáteszi: „Minél többet gondoltam rá, annál inkább gondoltam:„ Ez egy jó horrorfilm. ”

David Alpay főszereplője A Tudorok), Kris Lemche (kikötő), Mia Faith és Carrie Genzel (Minden gyermekem) mint szerencsétlen személyzet wi-fi vagy segítség nélkül, Ők figyelnek március 25-én színházakban és On Demand-ban fog megjelenni. A film mögött álló őrültek, Jay Lender és Micah Wright, a közelmúltban beszéltek fordítottja a film egyedülálló valóság / megtalált felvételformájáról és az improvizáció értékéről, amikor mindenki körbejárja a véres gyilkosságot.

Te Nickelodeon és Disney animáció veteránjai vagytok. Milyen módon befolyásolta a karikatúra érzékenysége a döntést, hogy megpróbálja a horrorot?

Micah Wright: A film egy bizonyos pontján a főszereplő elméje kinyílik és belépünk a tiszta képzelet világába. Azt mondanám, hogy az animációnk a leginkább tájékozott. Ez a személy, nem fogom megmondani, hogy ki az, hogy nem akarom tönkretenni a véget, … a magányos túlélő és egyértelműen őrült a film végére. Úgy éreztük magunkat, menjünk be mindenbe. Csak a tetejére racsnisztunk, és csak azért mentünk rá.

A srácok megtörik a megtalált felvételek horror szabályait. Például nem-diegetikus zenét használsz, ami elhomályosítja a szerkesztett fikció és a nem szerkesztett valóság közötti vonalat. Mi tette ezt az alakot?

Jay Lender: Ha odaérünk, amikor azt mondjuk, hogy átkerestük a megtalált felvételek szabályait, de nem igazán találtam filmfelvételt. Nem olyan, mint egy csomó videofelvétel, amelyet a rendőrség talált nekünk. Minden karakterünk professzionális filmkészítők, és jól filmeznek, jobbak, mint a gyerekek az erdőben Blair Witch Project. Tudják, hogyan kell irányítani a kamerát, hogyan kell építeni a szórakoztatást, amikor az idő, amikor szerkesztésre kerül, elméleti túlélőnk tudja, hogyan kell szerkeszteni egy filmet, és tudja, hogy van-e zene. Olyan módon, hogy nem igazán találtunk felvételt. Szeretnénk magunkat gondolkodni, mint egy első ember thrillerét.

Hasonló megjegyzésekkel, Önnek is van tapasztalata a videojátékokhoz hasonlóan Call of Duty. A szerencsejátékkal kapcsolatos tapasztalatai ugyancsak hozzájárultak a koncepcióhoz, mint a rajzfilmek?

JL: Játékokhoz való írás során sok mindent, amit csinálsz, írja, amit szkriptetett pillanatoknak neveznek, olyan pillanatokat hoz létre, ahol olyan környezetet hoz létre, ahol önmagukban történnek. Néha a pillanatra írja le őket. A véletlenszerű és teljesen szkriptek közötti kombináció nagyszerűvé teszi a videojátékot.

Ugyanaz az elképzelés, hogy a filmben egy természetes pillanat lép fel. Van egy lövés egy öregasszonyból, aki egy kocka kenyeret tartó sikátor végén áll. Először a karakterünket, Alexet kefe, miközben okos megjegyzéseket mond, de ott ültünk a felvételen, és láttuk ezt a lövést: Ő csak ott áll, várva, hogy a rendező elmondja, hogy cselekedjen. Rájöttünk, hogy a hosszú kenyeret tartó kocsi végére állva hátborzongatóbb volt, mint az írt jelenet.

MW: A videojátékokban és animációkban nem lehet megtörténni a pillanatnyilag nyitva, mert mindent hihetetlen részletekkel terveztek meg. Nincsenek második esélyek az animációban. Nem térhet vissza, és más szögből nem indul újra. Nincs sok boldog baleset animációs és videojátékokban.

Örülök, hogy felhoztad ezt. Az Improv a filmkészítés egyik fő eleme, különösen a „megtalált felvételekben”. Mennyire improvizálnak a színészek?

MW: Kris Lemche, aki Alexet játszik, nagyon jó volt abban a pillanatban maradni. Elolvasta a sorokat, amíg meg nem érezte, hogy már nem spontán, és aztán megváltoztatja. Három, négy, öt vesz be, megváltoztatja a sort, és mindenkinek azonnal kell reagálnia.

A legfontosabb, hogy mindenkinek szűk szkriptet adtunk, így tudták, mit kellett volna dolgozniuk. Mielőtt elkezdtük volna a jelenetet, mindenkivel beszélgettünk, és azt mondta: „Ez az, amit ebben a jelenetben kell kitalálni. Győződjön meg róla, hogy eltalálta ezeket a pillanatokat. ”Nem volt olyan, mint egy John Cassavetes dolog, ahol éppen az embereket mozgattuk a szobába, és azt mondtuk:„ Küzdj ”és sétáljunk el. Egy konkrét szkriptünk volt, hogy szabadságot kaptak táncolni. Ha jól táncolsz, ez az, amit kapsz a képernyőn, és ha túl messzire táncolnak, akkor tegyünk egy másik felvételt.

Horror paródiák ismerős archetípusokat hamisítanak, de Ők figyelnek más. Például Beckynek van árnyalata, aki más filmekben lett volna a „Hot Girl”. Mennyi figyelmet adott a karaktereknek? A szereplők bármilyen módon megvilágították őket?

JL: Azokkal az archetípusokkal kezdtük, amelyeket ismernek, és írásban adtunk hozzá mélységet. Megvan a jó lány, a darab, a bitchy karakter, a goofball. A goofball, és nem hiszem, hogy beszélek az iskolából, amikor ezt mondom, Shaggy-ként írtuk Scooby Doo. Csak egy kényelmes személyiség, mindenki érti. Micah és én jól ismerjük a Shaggy-t. Mindössze annyit kell tennie, ha a jelenetet írod: „Mit mondana Shaggy itt?” Ezt így írtuk, és nagyszerű volt.

Aztán meghallgatásunk volt, és láttunk egy tucat embert, akik a Shaggy-t tették. Nem dohányzik a rejtélygépben, de felismerték, hogy Shaggy. Ekkor jött Kris Lemche, és eljuttatta a teljesítményt. Micah és én figyeljük, és mi tetszik: „Mit csinálsz? Mit csinál? - Ez a teljesen más volt, ami „bosszantó motoros száj” volt, mint a rémült stoner. Furcsa, váratlan volt, de minden, amit dolgozott, és dolgozni fog. Végül mindenki, akit behoztunk, hihetetlenül hozott, amit nem tudtunk elképzelni az elején. Nagyon izgatottak voltunk azzal, amit tettek.

Végül, Ők figyelnek az első rettegés a horrorban, és radikálisan távozik attól, amit tettél. Milyen volt, mintha csak a menedékjogba kerülnék? El tudtál menni, ahol nem tudtál, mondjuk, SpongyaBob ?

MW: Nem hiszem, hogy sokat tudtunk volna csinálni SpongyaBob. Nem tudtunk nyilvánvaló szexuális vicceket csinálni, nem tudtunk sok vérrel rendelkezni, de nagyon szabadon éreztem magam, amikor ott voltam. Nem annyira, hogy képes voltam dolgokat tenni, amit korábban nem tudtam megtenni, vagy képesek voltunk dolgokat tenni, amit nem tudtunk, de képesek voltunk dolgokat csinálni, ami a miénk volt. Nem dolgoztunk valaki más látásában. Ez volt a mi dologunk. Ez az, ami felszabadítja. Ez nem a megnövekedett szabadság. Az a tény, hogy ez a mi látomásunk.

Ők figyelnek március 25-én kiadja a színházakat és az On Demand-t.