George Martin legfontosabb eseményeinek rangsorolása

George Martin híres producere és zeneszerzője elmúlt éjjel Angliában halt meg otthonában. 90 éves volt. A londoni bennszülött egy különféle és befolyásos pop-akciók mosodai listájával dolgozott, számos filmzenét készített, és más koncertműveket írt. Martin azonban, aki kezdetben nagy komédiás és újdonsági rekordokkal foglalkozott, 1962-től a Beatles vezető gyártója és rendezője volt. Sok tekintetben segített a zenekarnak is. Amikor a zenéjük kísérleti irányba haladt, Martin ott volt, hogy segítse a csoportot a szokatlan hangok szem előtt tartásában. Ő is fontos szerepet játszott számos dalának alakításában, különösen a leg ambiciózusabb projektjeikben, és kiváló fül volt a találati potenciál számára.

Itt van fordítottja George Martin legkiválóbb hozzájárulása a Beatles életműjéhez - csak azt az ízlést, amit még jobban szerzett neki, mint az ötödik Beatle becenevét.

8. Zongora szóló az „Életemben”

George Martin klasszikusan képzett zenei háttere része annak, ami egy olyan fontos bókot adott neki a Beatlesnek alakító éveikben. Ahogy a zenekar kísérletei egyre idegesebbek lettek, Martin nyilvánvalóvá tette, hogy hajlandó befogadni (és még azt is javasolta), hogy a legcsodálatosabb ötleteik egyike. De a gyengébb tudása a konszonánsabb 18. és 19. századi klasszikus zenéről is gyakran fejezte be a fejét a rendezésében. J. J.Bach-szerű figurák az 1965-es „In My Life” című zongoraszólójában a hatalmas zenészek legjobb egyedülálló fénypontja, mint előadóművész a Beatles diszkográfiájában.

7. A Leslie hangszóró eszköz / szalaghurok a „Holnap soha nem tudja”

Az „In My Life” szóló bemutatta Martin szeretetét a szalagos manipuláció és a stúdiócsapás iránt, ami rendkívül fontos lett volna a következő három év munkájában; a teljesítmény, amit felgyorsított, furcsa, kissé képregény minőségű. Paul és John mindketten ismertek a szalaggal és a jerry-rigging furcsa hatásokkal való szeretetük iránt, mint a Beatles Geoff Emerick mérnök. De változhatatlan Revolver Pszichedelikus klasszikus „Tomorrow Never Knows”, Martin központi szerepet játszott abban, hogy Lennon énekelje a kívánt „szerzetes” -szerű hatást. A nyers énekét egy perkoláló Leslie hangszórón keresztül vette át, hogy a diszpodens, félelmetes minőségben az albumon legyen. Martin is összeállította a sima gömbölyű hátborzongató dallamok kárpitját és a 30-as, McCartney szalagos hurkokból származó sávokat.

6. A "valami" karakterlánc elrendezése

Mind az ötödik, mind a hatodik Beatles részt vett a Harrison legtökéletesebb, legjobban fedett pop kompozíciójának Beatles verziójának megvalósításában. Azt állíthatja, hogy melyik, de Billy Preston orgonista mindig hatodik lesz az író számára. A zenekar elképesztően elrendezett, Harrison fázisú gitárja uralkodik, és Preston orgona a szükséges feszültséget épít. De Martin óriási sztringjei az irányító műszeres riffen adják meg a film mozi terjedelmét. Bizonyíték arra, hogy Martin tudta, hogyan támogasson és alakítson egy dalt annyira, mint amennyire átalakítja.

5. A kürt szünet a „Carry That Weight” -ban

Martin hatalmas részét képezte annak, hogy a medley a jobb részét képezze Abbey Road Második oldala. Azt javasolta, hogy érintse meg a különböző dalok csoportját. A klimatikus pillanat a „Soha nem adsz pénzed” szarvát a „Carry That Weight” - a diadalmas visszatérés, amely tisztázza az egész csomagot.

4. A „Please Please Me” tempója

Egyesek ésszerűen azt állíthatják, hogy ez megérdemli az # 1 helyet. Amikor John Lennon 1962 őszén Roy Orbison-esque balladának nevezett „Please Please Me” -et vitt be, Martin azt javasolta, hogy a zenekar felgyorsítsa, hogy jobb legyen. Természetesen végül a csoport első nagy sikere volt, az Egyesült Királyságban több diagramon az 1. helyen, és az Egyesült Államokban fokozatosan nyerték a vonatot, mivel a zenekar 1963-ban kezdte először rádiójátékot. Please Me ”segített katapultálni a zenekart a nemzetközi stardomra a régi„ Csak a magányos ”tempóban? Az ésszerűen hitelezhették Martinot a zenekar karrierjének ugratásával.

3. Az „én vagyok a sárgarépa” zenekari elrendezése

Martin leginkább zavartalan és kiterjedt elrendezése a csoportnak valóban lélegzetelállító eredmény. Még ha nem is szeretik Lennon gobbledygook dalszövegeit (nem tudom, én is), nehezen csodálkozhatunk a részletes ritmikus kölcsönhatásokkal és több, fogantyú dallammal, amelyeket Martin hátterében szőttek. Az olyan gesztusok, mint a kékes, szinkopált kürtvonal, amely a „Sárga anyagból készült őrleményből” jön, segít megtalálni az egyensúlyt, amelyet Lennon bizarr Jabberwocky - a dalnak meg kellett lennie ahhoz, hogy az angol kislemezek tetejére kerüljön.

2. A „Nap az életben” zenekari elrendezése

Van még egy ikonikusabb zenekari pillanat a Beatles-dalban, mint a dementált, disszonáns hullám az „Élet az életben” közepén? Bár a zenekart arra bátorították, hogy improvizáljon itt, Martin megtervezte az alap zenei eseményt, és megállapított néhány alapszabályt. Ő is vezette a zenekart, és játszotta a harmóniát a dal ikonikus végső találatán. Egyszerűen fogalmazva, ez a dal nem jelentene a Beatles ambícióinak magasságát Martin gyengéd eredményei nélkül.

1. A „Strawberry Fields Forever” elrendezése és gyártása

Az 1967-es klasszikus, valószínűleg a zenei innováció szempontjából egyedülálló legnagyobb mesterműve, a Beatles-dal egyik legnehezebb terhességi ideje. Martin legalább két különálló kamarazenekari elrendezést írt, és végül elrendelték, hogy két különféle felvételt rögzítsenek - két különböző kulcsban - egy mester verzióra. Ez magában foglalta a bonyolult szalagos kötést, beleértve a Lennon hangját is. A kész rekord túloldalú, ködös hangulata Martin ötletének köszönhető.