Mi az a Foley művész? A tudományfikció hangjainak létrehozása

Amikor megnézed A sötét lovag vagy Csillagközi vagy Higgadtság A lépések, amiket hallasz, nem Christian Bale vagy Matthew McConaughey vagy Nathan Fillion. Ezek a nyomdokai Alyson Dee Moore-nak, vagy egyik partnerének a Warner Brothers Sound Foley-fázisában, Burbankban, Kaliforniában.

Moore Foley művész, és akár tudod, akár nem, biztosan hallottad a munkáját. Hozzájárult a filmekhez A sötét lovag, Csillagközi, Kifordítva, Big Hero 6, Higgadtság és mintegy 260 egyéb projekt, köztük televíziós műsorok és videojátékok Halo 5: Őrök. A Moore munkájának nagy része, különösen a sci-fi és a fantázia területén, a valósághű, hihető hangokat ad a tárgyak, helyek és karakterek számára, amelyek nem léteznek a világunkban. Amint el tudod képzelni, ez sok kreativitást és komoly külső gondolkodást igényel.

Foley története

1927-ben az első beszélgetés A Jazz Singer, söpörte a nemzetet és forradalmasította a filmeket. Sajnos az Universal Studios nem kapta meg a megjegyzést - éppen befejezték Hajó megjelenítése, ami a Broadway zenei csendes visszajátszása volt.

Ez egy flop volt. A közönség szinkronizált hangokat és hangot akart, nem pedig egyébként csendes jelenetekre beállított hangsávokat. Meg kellett találniuk a módot, hogy mentse a képet, hogy hangot adjon. Enter: Jack Foley.

Foley, aki abban az időben az Universal Studios-nál hangként hatott, felvetette azt a gondolatot, hogy a filmet egy nagy színpadra vetíti egy hangos színpadon, majd mindenféle kellékeket és embereket használva létrehozza a hangokat, amelyeknek léteznie kell a film világa. Módszerével átalakultak Hajó megjelenítése egy csendes képből valami olyasmibe, amellyel versengett A Jazz Singer.

Foley nem csak megváltozott Hajó megjelenítése, azonban - feltalálta az egész iparágat. Következő Hajó megjelenítése A Foley-módszer a szokásos gyakorlatnak számít a gyártás utáni hanghatások közvetlen hozzáadására. Azóta Foley neve megragadt a folyamathoz.

Mi az a Foley?

Bár a filmzaj talán a legeredményesebb, ha minden úgy érzi, mintha a film világában ott lett volna rögzítve, a filmek megtekintésekor hallott többség nem a gyártósorból származik (a mikrofon által rögzített hang) a helyszínen vagy a helyszínen), de a hangfokozatok és a stúdiók után az ADR (Automatizált párbeszédcsere), a környezeti hanghatások (gondolkodó helyiség vagy háttérzaj), a könyvtárhatások (robbanások, motor zajok, repülőgépek stb.) formájában.) és Foley, vagy végrehajtott hangelemek.

Néha „Foley sétálóknak” nevezik, a Foley művészének nagy része a jelenetek lépéseit helyettesíti vagy létrehozza. Moore és a WB Sound többi Foley művésze minden projekt minden lépését helyettesíti, még akkor is, ha a gyártási pályák egyértelműek. Ennek sok következménye következik - Moore és a Foley partnere gyakran osztja a karaktereket közöttük, hogy garantálják, hogy egy karakter nyomában minden alkalommal ugyanazok a hangok, mint amikor a képernyőn megjelennek. Csak annyit mondott, hogy sok lépés van.

A Foley művészek azonban sokkal többet tesznek, mint a nyomában - felelősek azokért a hangokért, amelyek a jeleneteket dinamikusnak és valósnak teszik, még akkor is, ha a szóban forgó hangok a fikció tárgyai.

Írással hanggal

Moore a foley munkát a hangszerkesztők és a foley művészek közötti házasságként írja le. Mivel a film hangja számos különböző helyről származik, a Foley művészek és a hanghatás-szerkesztők által vágott effektek közötti vonalak elmosódhatnak és eltolódhatnak. Folyamatos együttműködés, és sok olyan próbálkozásra van szükség, amely a filmben található elemek tökéletes hangjelzéséhez szükséges.

Élő cselekvési projektek esetében a gyártási pályák olyan iránymutatásokat adhatnak a reális hangokhoz, amelyeket meg kell vágni, és hozzáadják a tisztán tisztázott, hogy csak a Foley művészek tudnak nyújtani. De amikor animációs és videojáték-projektekről van szó, a dolgok nagyon érdekesek, mert többnyire önmagukban vannak.

Moore számos animált funkcióval dolgozott, mint a Pixar Kifordítva és Fagyott. Ha olyan projektekről van szó, akkor sok gondolat van arról, hogy a dolgok hogyan hangzik, ha nincs igazi vagy gyakorlati mérce magában a filmben.

- Nincs termelési pálya - mondja Moore -, úgyhogy olyan hangok jönnek létre, amelyek valódinak hangzik, még akkor is, ha nem.

A videojáték-projektekben a dolgok még gyengébbek, ahol a Foley-művészek gyakran képeket és karaktereket ábrázolnak, hogy realisztikus játékhangokat hozzanak létre. Az e hangok körüli döntéshozatal sok anyaghoz jut. Ban ben Halo 5: Őrök például a karakterek gyakran pajzsokkal, fegyverekkel és páncélokkal rendelkeznek. Vannak mérlegek, fémek és műanyagok, és ezeknek az anyagoknak a megkülönböztetése a Foley művészektől eltérő.

A Foley-fázisok szándékosan tele vannak látszólag tetszőleges tárgyakkal. Gyakran ezek az objektumok együttesen használatosak, különféle anyagokra dörömbölnek, vagy több más sáv között vannak rétegezve, amelyek a Foley-művészek, a hangszerkesztők, a hangfelügyelők és az igazgatók által keresett pontos hangokat adják.

mert halo Moore olyan dolgokat használt, mint a tűzőkapcsok és a villáskulcsok, hogy az erősen páncélozott karakterek által létrehozott fémes hangokat hatalmas lábbal és nagy fegyverekkel kapják. mert transzformerek 10 kilós sziklát használt, hogy létrehozza a nagy gépek nyomvonalát olyan felületeken, mint a cement, a szennyeződés és a fű. Ami a Frenzy-t illeti, a kis fém karakter transzformerek ? - Ez egy fémkeverő és egy habverő - fedezte fel.

A tárgyak elszívódása mellett a Foley-fázisú padlórészek különféle anyagokra és felületekre vannak szentelve, amelyek nagyrészt lábnyom-munkára szolgálnak. Kíváncsi volt arra, hogy hogyan hangzik úgy, mintha a karakterek a térben úszó nagy fémhajók fémfelületein járnak, amikor a színészek állnak a hangszínpadlókon és a készleteken?

„Valójában egy űrhajónak nevezett felülete van” - mondja Moore. Leírja, hogy ez egy olyan fémdarab, amely nem „túl gyűrűs”, de olyan cement- és fémes hanggal rendelkezik, amely mély és szilárd, és egy űrhajós hajó részeként hihető.

A dolgok nem olyanok, mint amilyennek látszanak és félelmetesek

Talán a Foley-munka egyik legalapvetőbb igazsága, hogy semmi sem olyan, mint amilyennek látszik. Lehet, hogy még soha nem hallottad a Christian Bale lépéseit. A Batmobile kormánykerékén lévő kezei hangjai egyáltalán nem készültek. A transzformátorok a szabályozott összeomlott sziklák hangjába mozdulnak el, és az E.T mozgásai a Jóo és egy póló jóvoltából állnak.

- Ne nézd meg, amit használok, vagy ezt hallod - mondja Moore. Igaz - miután ismeri az igazságot valami mögött, néha hallhatod a filmben a képzeletbeli elemeket alkotó elemeket és közös objektumokat. De hacsak nem tudod, van egy bizonyos mágia és rejtély a hangok meghallgatására, amelyeket még soha nem hallottál már a szobádban, irodában, garázsban vagy hűtőszekrényben található tárgyak által létrehozott.

Vegyük például Moore munkáját a 2000-es filmre Red Planet.

„Amikor a„ Vörös bolygó ”című filmet csináltuk, a Marson járni kívánt hangot akarták, de valami pöttyösnek és ropogósnak kellett lennie” - mondja Moore - olyan hang, amit még soha nem hallottunk. Megpróbáltunk sétálni a homokban, nedvesen és szárazon a ropogós részre, és egy nedves szarvasbőrre a szivacsos hangzáshoz. Semmi sem működött.

Nagy kérés volt, megpróbálva létrehozni a Mars felszínét, de némi próbálkozás és hiba után a sorsa kölcsönözte a kezét.

„Elmentem valamit a kávézóban lévő crappy hűtőszekrényből, és volt egy nagy, érintetlen tál jós, amit egy héttel korábban készítettem az E.T. 25. évfordulójának DVD-jére” - mondja Moore. „Amikor eredetileg elkészítették a filmet, a pólót ingó zselével használták, hogy az ET mozgalmainak hangja körbejárjon, de soha nem használtuk fel, így ott ült, és mert ez egy ilyen szaggatott hűtőszekrény volt. egy vékony jégréteget alakított ki a tetején.

- Óvatosan megnyomtam a kezét, - mondja Moore -, és íme, íme, ez a hang, amit a lépésekhez használtunk. A kezemmel a vadon élő hangot csináltam, és a szerkesztő édesítővé vágta a nyomdokaihoz.

Foley a dolgokról szól, hogy valódi legyen, még akkor is, ha nem

A sci-fiben - a robbanók pew-pew-jében, az űrhajók környezeti humaiban, a motorok üvöltözésében - sok, amit hallunk, könyvtárakból származik. Ezek a hangok gyakran rétegesek, hogy különálló hang aláírásokat hozzanak létre a képzeletbeli tárgyak számára, és azt az érzést keltjük, hogy egy messze, messze lévő galaxisban vagyunk.

A Foley művészek munkája bizonyos mértékig az egyensúlyról szól. A Foley-fázisból származó hangok gyakran alapvetően valósak, és nagyrészt az ember környezetükkel való kölcsönhatásán alapulnak - a talaj nyomában (még akkor is, ha ez a föld egy másik bolygóhoz tartozik), ujjait lefelé egy könyv borítóján, egy kormánykerék, a gyújtás kulcsa.

Ezek a hangok hozzátartoznak ahhoz, amit felismerünk és megértünk, még akkor is, ha a világ nagy része ismeretlen és fantasztikus. Bizonyos értelemben ezek a hangok az, ami összekapcsolja világunkat a fikcióba belépőkkel, és így valóságosabbá és hatásosabbá teszik őket.

Néha nem a falon kívüli hangok, amelyek a film- vagy televíziós műsorokat vagy videojátékokat hatalmasnak és hihetőnek érzik. Ehelyett az a hang, amit a saját világunkból hallunk és ismerünk, amelyek minket szállítanak.