"Dokumentum most!" Premiere "A bunker" elfelejti a "háborús szobát"

Igazán szükségünk volt egy pont-paródiára az 1993-as D.A. Pennebaker és Chris Hegedus politikai dokumentumfilm A háborús szoba ? Lehet, hogy először nem úgy tűnt, de Rhys Thomas és Alex Buono kezébe a válasz egyértelműen igen.

A filmkészítő duó az IFC mockumentary sorozatának alkotói, producerei és igazgatói Dokumentum most! főszereplő komikusok és SNL alums Bill Hader és Fred Armisen. Az elmúlt két évben megértették a felismerhető pop-kultúrájú kedvencek szatirizálásának képességeit (emlékezhetünk Thomas és Buono korábbi, a klasszikus SNL Wes Anderson horrorfilmes „The Sinister Intruders” éjfélkori háborús filmjétől). És az IFC sorozat, amely most a második szezonjába kerül, továbbra is foglalkozik az ezoterikus témával, miközben nevetségesen vicces.

A 2. évad első bemutatója: „A Bunker, tökéletesen lámpák Pennebaker és Hegedus doktora, amely a politikusok és stratégák James Carville és George Stephanopoulos krónikája Bill Clinton 1992-es elnöki kampánya során. A „A bunkerben” Hader feltámasztja a rongyos cajun benyomását Carville-ról, hogy játssza a hasonlóan elégedetlen „Mississippi Machiavelli” -t, Teddy Redbones-t, míg az Armisen a Stephanopoulos szelíd serdülőkori kínos helyzetét kezeli, mint Alvin „A Beltway Boy Hunk of Panagoulious”.

fordítottja beszélt Thomas-nak és Buono-nak arról, hogy túlmutat a puszta mockumentary-nél, és elfelejti az igazi dokumentumfilmeket is, és hogy még az eredeti dokumentumfilmeket is meg kell-e látni, hogy a show vicces legyen.

Mit keres a dokumentumfilmekben, amelyeket szatirizálni akar?

Rhys Thomas: Először minden dokumentumfilm tisztességes játék volt, de a középpontba kerültek erős központi karakterek voltak, akik Billnek és Frednek adnák magukat. Rájöttünk, hogy őrült vagy vicces dokumentumfilmek készítése nehezebb. Sokkal könnyebb a komoly témát viccesvé tenni.

Vannak-e olyan epizód-ötletek, amiket meg akartál csinálni, amelyek ebből fakadtak, vagy nem dolgoztak ki?

Alex Buono: Amikor egy asztalnál ül, olyan srácokkal, mint Fred Armisen, Bill Hader, Seth Meyers és John Mulaney, mindig visszatér a karakteres pillanatokkal. Semmit sem tudtunk megragadni a szélesebb dokumentumfilmekkel.

RT: Megpróbáltunk nagyobb dolgokat venni A lépcsőház ez sok mesemondó réteget igényel, de azt találtuk, hogy nem tudtuk megmondani a 20 perces epizódok határain belül. Az összes olyan elem, amely érdekesé teszi ezt a dokumentumfilmet, már őrült.

Az epizódok megpróbálják újraépíteni az egyes dokumentumfilmek stílusát a szerkesztés utánzásával, ugyanazon filmkészlet vagy objektívek felhasználásával, amelyeket az eredetikben használtak. Mit tesz hozzá ez a fajta specifitás a showhoz?

RT: Minden egyes epizódot úgy próbálunk kezelni, mintha a film mögött konkrét filmesek lennének. Ha egyfajta értelemben látszik, akkor hirtelen világossá válik, hogy csak egy viccet szolgálunk, nem pedig egy történetet. Célunk, hogy magával ragadjunk és mindent természetesnek érezzünk. A komédia szórakozásának egy része a filmek és a Bill és a Fred játék szereplőinek való hittel való hit.

Mindig meg akarja tartani a tényleges dokumentumfilmeket A háborús szoba szem előtt tartva?

AB: Biztosan figyeltük A háborús szoba rengeteg alkalommal, de amikor már be van állítva, nem igazán mondjuk: „Nézzük meg ezt, és hozzuk létre a jelenetet.”

Bizonyos pontokon saját kis filmjeink eltérnek a hódolástól, hogy ne legyen paródia. Ez a filmek több saját verziója, ha úgy tesz, mintha ezek a filmek nem léteznek.

Melyek voltak azok a részletek, amiket tudtad, hogy a paródiából kellett volna A háborús szoba a „Bunker” számára?

RT: Konkrét hivatkozások jönnek létre, amikor a gyártók tervezőivel vagy jelmeztervezőivel beszélünk, vagy mi van, mert a környezetet teljes mértékben szeretnénk építeni.

AB: Olyan sok különböző irodát kerestünk Los Angelesben, ami a háborús helyiség megfelelő méretarányához hasonlított a filmtől, amiről azt találtuk, hogy egy nagy irodaterületet találtunk, és egy falat kellett építeni, hogy közelebb kerüljön a érzés a dokumentumfilmből.

Termelési tervezőnk ténylegesen megtalálta ugyanazt a szóda-gépet, amelyikben volt A háborús szoba, amit használtunk. Van egy finom vonal az obszesszív kényszer és az általunk használt stratégia között. Nem annyira a tökéletes másolásról van szó, de ez csak egy módja annak, hogy közelítsen egy időintervallumhoz. Ha ott volt, akkor pontos, és semmi nem emlékeztet arra, hogy amit a „Bunkerben” figyelsz, hamis.

Mennyire nehéz ez „valódi”, de túlzott és vicces is? *

AB: A háborús szoba Valószínűleg a munkahelyi nagyapja volt Az iroda és Parkok és szabadidő. Ahogy a „Bunker” -t forgattuk, nagyon finom vonal volt az, ami érzés A háborús szoba és mi érzi magát Az iroda. Ha egy nagyítás túlságosan hihetetlenül és önmagában is tudatossá vált, vagy ha a kamera piszkosan bepattant valakinek, akkor hirtelen nyilvánvalóvá vált, hogy csinálunk Az iroda.

Képesek vagyunk arra, hogy az új stílusban, a verte komédiában, ahol egy pillanatra elcsúszhatsz, és lövéshez juthatsz, de arra kellett emlékeztetnünk magunkat, hogy nem az, amit csinálunk, és finom különbségeket kell elválasztanunk. Az emberek A háborús szoba nem tudta, mire számíthat, és a filmesek nem tudták, hogy ki fog egy pillanatot szállítani.

Aggódsz, hogy a nézők nem látták azokat a dokumentumfilmeket, amelyeket megpróbálnak paródiá tenni?

RT: Ideális célunk az volt, hogy valami olyasmit tegyünk, ami egy kicsit eltartott, hogy kitaláljuk, hogy nem igazi. A történetnek egyedül kell állnia, és a hitetlenség felfüggesztése az, ami elviszi. De van egy gazdagabb tapasztalat is, ha a nézők tudják, hogy mi a hivatkozás. Élvezzük azt az elképzelést, hogy az emberek jól érezzék magukat, ha valami hasonlót kapnak a szóda gépből A háborús szoba.

AB: Van egy sokkal nagyobb szegmens, aki soha nem is hallott ilyen dokumentumfilmekről, és semmi sem tesz minket boldogabbnak, mint ha a műsorunkat néznénk, majd figyelte Szürke kertek vagy A vékony kék vonal utána, és azt hiszem, ez egy nagyon jó film.

Ezt az interjút a rövidség és az egyértelműség érdekében szerkesztették.