A Magas emelkedés jelzi a brutális horror visszatérését

Korábban a Ben Wheatley rendező új filmjében Nagy emelkedés, J.G. Ballard 1975-ös társadalmi szatíra, a titkos épület építésze (Jeremy Irons által játszott) azt mondja, kvázi-főszereplőnek, Dr. Robert Liangnak (aki Tom Hiddleston újonnan őrült őrületével játszott) az oka annak, hogy egy utópisztikus tervezési problémán ment keresztül. lakóterület több száz ember számára a várostól távol.

„Úgy gondoltam, hogy ez az épület tégely lesz a változásért” - mondja, a cigaretta szó szerint és a világunk metaforikusan szaggatott a kezében.

Ez az a gondolat, hogy egy kísérleti túlterhelés lép fel Nagy emelkedés, egy olyan film, amely a brutális játszótérben felépített középosztályú káderek között alakul ki a vad polgári zavargásokról. Ez egy motívum, amit néhányan felismerhetnek forgács David Cronenberg 1975-ben egy parazita venerális betegségről tanúskodik, amely egy kanadai építőelem lakóit támadja meg. A két film tükörképeket kínál a gyakorlati mindenki csökkenéséről és bukásáról.

Cronenberg, Wheatley és Ballard tangenciálisan összekapcsolódnak. Cronenberg alkalmazta a Ballard pszichológiai thriller regényét csattanás 1996-ban Nagy emelkedés A vasalók szintén Cronenberg 1998-as filmjében voltak Halott gyűrűk. Tehát nyilvánvaló lineáris kapcsolat van a munkatársaik között.

De forgács és Nagy emelkedés maguk is megoszthatatlan esztétikával rendelkeznek, talán a Wheatley saját kacsintó bólintásával Cronenberg filmjére, amely előtt négy évtizede jött. A gaudy 1970-es évek retro stílusa Nagy emelkedés - a harang alsó tweed öltönyökben, a jól összeszorított mop-felsőkben és a végtelen oldalsó égőkben elhelyezett karakterei ironikusak, tekintetbe véve a felületes stílusokat forgács az emberek valóban képviselték magukat abban az időben.

Ez egyfajta hátrafelé fordul a gyönyörű gyártási tervezéshez Nagy emelkedés mivel az 1970-es években az anarchikus kijelentéseit mutatja be, ami azt jelenti, hogy a káosz időtlen, függetlenül attól, hogy mit viselnek, de ez nagyon fontos. hogyan ők élnek vagy becsapják magukat, hogy gondolkodjanak arról, hogyan kell élniük. Az a hiba, hogy a két film kulcsfontosságú művészeti jelképe azok a struktúrák, ahol a cselekvés zajlik.

forgács és Nagy emelkedés kezdjük a saját épületeiket, amelyek egy akadálytalan égbolthoz hasonlítanak, mint egyfajta elszigetelt betonfall. Ezeknek az épületeknek ultra modern utópiáknak kell lenniük, amelyek állítólag enyhítik a kortárs városi életforma azonosságát. Éljen az ilyen magas emelkedésekben, amelyeket az ingatlanügynök elbeszélője a nyitó felvételben forgács „sziget-paradicsomot” hív, és soha nem kell elmenekülnie. Minden olyan kényelem, amit valaha is szeretne, közvetlenül a legmodernebb szupermarketekben vásároljon, vásároljon a legdivatosabb üzletekben, dolgozzon ki a helyszíni edzőtermekben és úszómedencékben, és így tovább.

Mindegyik Eden-i klónozott kertet használja, és a társadalomtól való szegregációját (és a lakosság körében az osztálystruktúrát), hogy elengedje a káoszt. Mindkét filmkészítő véleménye szerint úgy tűnik, hogy a renden belül valamiféle csavart és jellegzetes zavar van. Amikor a dolgok elkezdenek déli irányba, az emberek elkezdenek meggyilkolni Nagy emelkedés míg az emberek elkezdnek szerény szexuális zombiknak lenni forgács - a közönségnek reagálnia kell a civilizált társadalom felfogására.

És mégis a normális folyamatnak tekintik az unalmas szexuális parazitákat, amelyek az emberek megölésével és feltámasztásával, vagy egy brit sokemeletes társadalom osztályaival tisztán anarchiát sugároznak. Mindenki és minden egy szörny. Az átruházás szinte elkerülhetetlen, ami a dolognak tűnik, de a lényeg.

Nem olyan, mintha bárki segíthet. Annak ellenére, hogy hős jellegű, a lehető legkisebb mennyiségű visszafogás jön létre a színész Paul Hampton dr. forgács és Tom Hiddleston tetőszemű vezetése Nagy emelkedés. Annak ellenére, hogy a visszaverődés minden szintje ellenére az épületeken belüli zavar hullámai nem állhatnak meg. El kell fogadniuk, mert elfogadták a hamisan szervezett és megszakított életmódot. Ez egyaránt reprezentálja a szabálytalan szerkesztési stílusban mindkettőt, karakterről karakterre ugrálva, és a valódi érzelmi fejlődés bármilyen érzését megelőzően. Eltávolítottak, mert mindig a lakóhelyük állítólag meleg és hangulatos korlátai ellenére voltak, és mi is leváltunk.

A szex is nagyon fontos forgács továbbá Nagy emelkedés. A háborítatlanság mellett mindkét film győztes eseményei közé tartozik a nemi szerepek megkérdőjelezése is. A nők röviden a felső kézben vannak forgács, de Cronenberg számára mindenki nagyobb korrupciója a nagyobb ötlet, és hamarosan az egész épület megfertőződik. A Wheatleys-nézet még inkább feljogosítja a nőket, még akkor is, ha túlságosan egyfajta Amazonas törzsbe kerülnek a film vége felé. Még mindig van némi közösségük, míg a férfiak egyszerűen individualista állatok, amelyek a felső osztály státuszához ragaszkodnak, pezsgőt kortyolnak, míg másokat véletlenszerűen meghalnak.

Cronenberg filmje határozottan a schlock-ra, olyan megközelítésre irányul, amelyet egyre jobban finomíthatna, mint későbbi filmjei szellemi olvasásait, mint például szkennerek és Videodrome, de mind a Wheatleys-i vad keretrendszerhez illeszkednek forgács és Nagy emelkedés egy pár mélyen nyugtalanító nézet a modernitásról. - Laing átadta magát az oknál erősebb logikának - Hiddleston beszédhangja Nagy emelkedés, egy vonal, amit Ballard szövege felemel. Úgy tűnik, hogy mindkét film „logikája” az, hogy ha bizonyos lusta társadalmi normákra adunk átadást, akkor mindannyian ítéltek.