A Spike Jonze őrült Kenzo parfümadagjának vizuális hatásai

$config[ads_kvadrat] not found

Her - Karen O and Spike Jonze "The Moon Song" [HD]

Her - Karen O and Spike Jonze "The Moon Song" [HD]
Anonim

A világ minden tájáról a serkentő orsókkal és a nemzetközi vizuális effektusokkal foglalkozó konferenciákkal azt gondolnánk, hogy a képernyőn feltüntetett semmi nem lenne képes meglepni minket. De szerencsére minden olyan gyakran eljön egy új projekt, amely mindenkit felkelt, és valóban elhagyja a kérdést: „Hogyan csinálták ezt?” Ebben az esetben ez a tükörsorozat, amely valahogy elhagyja a kamera legénységét - az új, három perces plusz KENZO World parfüm helyszín, melyet Oscar-győztes Spike Jonze rendez.

A hirdetésben, a modellben és a színésznőben Margaret Qualley néhány nagyon egyedi táncmozgást mutat be, amint elhagyja a fekete nyakkendőt a saját szórakozásánál, lézersugarakkal és egy egész KENZO szemen keresztül.

fordítottja kizárólag a vizuális effektek felügyelője, Janelle Croshaw a Digital Domain-ről beszélt arról, hogy a VFX stúdió hogyan segítette a Jonze-t.

Meg tudja bontani, hogyan forgatták le a tükör jelenetét, és milyen lépéseket tettek a kamerák és a személyzet visszaverésének eltávolításában?

Amikor Spike először elmondta nekem a végtelenített tükör lövés tisztításáról, megmutatta nekem egy rögzített megelőzést, amellyel Ryan Heffingtonot lőtték az ő iPhone-ra. Úgy gondoltam, rendben van, ez nem lesz olyan rossz, feltéve, hogy ez kézi lövés volt. Csak a próba, hogy Hoyte van Hoytema, a DP elmagyarázta a tervezett Technocrane mozdulatot. Meglehetősen sok időt töltöttem, hogy meggyőzzem Hoyte-t, hogy készítsen egy kézi lövést, hogy megszüntesse a végtelenített tükrökben rejlő tisztaság szükségességét. Az érvem hiábavaló volt. A sima és könnyed mozgalom csak a Technocrane-vel érhető el. Végül megérte a Technocrane mozgását. Szépség volt, hogy figyeljünk arra, hogy a színésznő körüli ilyen szép és törékeny környezetben a masszív felszerelés elcsúszik.

Doron Kipper és Jesse James Chisolm (a Digital Domain-től) órákat töltöttek a tükrözött lépcsőházban. Apró darabokat használtak a tükrökre a szükséges pontok rögzítéséhez. Sok-sok panoráma és nagy dinamikus tartományú kép (HDRI) készült. A lövés során egy tiszta lemezt vettünk fel a Technocrane-vel Margaret nélkül, majd a Technocrane-t kiürítették, és egy tiszta lemezt vettünk le egy kézi bütykös résszel. A Spike és a csapat szuper kooperatív volt a keret tisztázásában, ameddig szükségünk volt rá, ami nagyon hideg volt, figyelembe véve, hogy ezek a tükrök eléggé tükrözik a Dorothy Chandler színház két egész emeletét.

Az összes összegyűjtött adat lehetővé tette számunkra, hogy építsünk egy környezetet a Nuke kompozíciós szoftverben, és elérjük a kivetítésekhez használható kamerasávot is (ahol az élő akció felvételeket a környezet CG verziójára vetítették, hogy lehetővé tegyék a kamera mozgását). A nyomkövetési geometria tükrözve tükrözte a tükrözést a tükörben, és hogy a tükrözött geometriát használják az izomra a meccsen. Nem volt könnyű, és Jim Moorhead, a meccsművészünk, annyira vigyázott erre a lövésre. A végén sok kézzel festett tisztítás történt, és a lövés két vállalat és több művész között oszlik meg. Rob Fitzsimmons művész lett a lövés kezelője, a festékfoltok kezelése és a minőségi szintek biztosítása a legmagasabb színvonalon. A tökéletessége és az erős szemük a lövést olyan zökkenőmentesen tette, mint amilyen.

A lézersugarak hihetetlenül komikusak, de hogyan és hogyan sikerült elérni?

A lézer folyosón hihetetlenül szórakoztató volt az élet. A Dorothy Chandler színházi előcsarnok finomságának köszönhetően nem engedhetjük meg, hogy a régiségeket vagy bútorokat mozgassuk, ami a praktikus FX-t nem jelentette. A lövés medve volt, mert egy mozgó kamerával, nagyítással, lencse dupla meghosszabbításával lőtték. A Spike azt akarta, hogy a lézerek könnyed, elegánsak és erőteljesek legyenek. A pusztítást többnyire Houdini-ban (effektszoftver) végezték, egy kis mattfestékkel és végül Nuke-ban. Finom vonal volt egy olyan nézet létrehozása, amely megegyezett Margaret mozgalmának és hangjelzésének erejével, de nem is kereste a keretet, hogy felhívja a figyelmet. Fontos volt a Spike számára, hogy az FX nem volt túlzott. FX csapatunk nagyszerű munkát végzett.

Hogyan ment végbe a végső ugrás a szemen, különösen a törmelék megvalósítása?

Amikor Margaret a film végén a Kenzo-szemen keresztül repül, az az epikus táncútjának döntője. Spike és KK Barrett, a termelési tervező, azt akarta, hogy a lehető legtöbb kamera legyen. Az eredeti tervünk csak a konfetti, a törés és a kamera által rögzített konfetti eltávolítása volt. Margaret egy masszív rácsos lószárnyon volt, amely egy zökkenőmentes mozdulattal a levegőn átfutott. Ismét felrobbant mindenkit az atlétikájával és az állóképességével. Reggel ismét négy volt. Olyan fagyos volt, mint LA-ban, és a legénység nagy kabátokban és beanies-ban volt, és itt a Margit a ruhájában.

Az első gyakorlati elem, amelyet el kell távolítani, a konfetti volt. Kiderült, hogy a tisztítás túl sokáig tart, és a napfény gyorsan közeledik. Volt egy szökőkút is a fedélzeten, amely lefedte a lövést, és aggodalomra ad okot, hogy a konfetti eltömíti a szökőkút. Szerencsére rengeteg forgatott próba volt a konfetti számára, ami a lövéshez vezetett, így rengeteg referencia volt számunkra, amit Spike tetszett.

Ezután rájöttünk, hogy a környezetet minimálisnak és tisztanek kell lennie. A kamera a kívánt irányba mozdul, a keretet keretbe helyezte, a kompozíciókban a képeket a háttérben módosított épületekre kellett cserélni, egy hatalmas karácsonyfát kellett eltávolítani a plaza-ból, és az utolsó pillanatban Spike felhívta a szemet, hogy felemelje a szemét újra kell létrehozni. Eredetileg a szem ült a földön, de az ugrást kevésbé drámaivá tette. A szem felemelése a teljes keretet lélegzetet adott, így Margaret megállt. A végzőművész Benjamin Nowak egy csodálatos munkát végzett, amely újjáépítette az egész környezetet festett vetülettel.

Az utolsó tétel, amellyel elmentünk (vagy úgy gondoltam akkoriban) Margaret valójában áttörte a szemet. Túl sokáig tartott, hogy visszaállítsa a gyakorlati szemtörést, és a KK több darabot törött, hogy megtörténjen, úgyhogy úgy döntöttünk, hogy hozzáadjuk a CG-t. Könnyebbé tenné az életünket, hogy a gyakorlati törés belsejében nem kell semmilyen felszerelést eltávolítani. Ahogy a VFX-ben szerzett szerencséjükben is gyakran fordul elő, a szerkesztési fázis alatt Spike és EZ, a szerkesztő, beleszeretett az egyik eredetibe. Könnyű volt megérteni, hogy miért. Amikor Margaret valójában áttörte a szemet, olyan nyers, kavicsos érzés volt. Spike valóban nem akarta, hogy mesterséges legyen, különösen a teljesítményét. Itt vették át CG felügyelőnk, Brian Gazdik és csapata. A Margaret teljesítményének 100% -át tartottuk, de meg kellett változtatnunk és újjáépítenünk kellett az összes törést, a konfetti és a szemét körülötte, hogy a robbanásveszélyes energiát a Spike utána tartsa.

Bármilyen más hatás, hogy az emberek nem tudják felismerni a Digital Domainet?

A főbb hatások a lézerterem, a végtelenített tükör és a szeme átugrása, de maradt néhány megtisztító munka is, és még a Margaret mögötti kárpitot is újraépítették, amikor a karja és a lábai megpróbálnak elmenekülni tőle.

Beszélhetsz arról, hogy milyen beszélgetéseket folytattál az igazgatóval arról, hogyan kell a VFX-et integrálni a helyszínre?

Ez mindig nagyon együttműködő erőfeszítés a Spike-val. Spike és csapatai nagyszerű dolog, hogy nem veszik el a VFX-et. Mindig megvitatják és megfontolják a szűkös költségvetéseket, és ami még fontosabb, hogy az FX végül zökkenőmentes és fotó-valódi. Egy Spike munkánál nagyon ritkán hallja a „javítás postán” címet. Nagyszerűen elmagyarázza, hogy pontosan mit akar, de akkor bízik abban a folyamatban, amely lehetővé teszi az idő és a verziók elérését, amelyek a megjelenéshez szükségesek. Mindig van egy könnyed hangja a beszélgetéseinknek, amely szórakoztatóvá teszi a felesleges stressz megszüntetését. Alacsony kulcsfontosságú viselkedése, melyet nagyszerű stílusával kevert, megkönnyíti a munkáját. Ő hozza ki a legjobbat minden körülötte, és ezt próbálom tanulni. Azt hiszem, a VFX művészek mindezen okok miatt szeretik a Spike munkát. Végső soron művészek vagyunk, és a szórakozás megteremtése a végtermék ismeretében egyedülálló, szórakoztató és lenyűgöző lesz … ez az egész.

$config[ads_kvadrat] not found