Eminem - Godzilla ft. Juice WRLD (Dir. by @_ColeBennett_)
Tartalomjegyzék:
Godzilla már több mint 60 éve rácsázza a képernyőket. Megnéztük, hogy a szörny egész városokat pusztítja el, és az évek során harcolt néhány emlékezetes ellenfelével, és a franchise hosszú távú működésének köszönhetően ezeken a filmeken is megfigyelhető a filmtörténet előrehaladása. Különösen a Godzillát életre keltő speciális effektusok technikái jelentősen megváltoztak, egy kis gumibőrű embertől, aki apró Tokió és a miniatúrák, valamint a CG vizuális effektusai körül mozog. A franchise legújabb filmje, Shin Godzilla, most amerikai színházakban, fordítottja megismétli a szörny jelentős hatásait.
Analóg kezdet
Godzilla első kirándulása 1954-ben nyilvánvalóan gyakorlatias ügy lesz. Az igazgató, Ishiro Honda és az Eiji Tsuburaya különleges effektek készítője azonban valami kreatívnak tartotta a kaiju-szörnyfilmet. A japán „tokusatsu” lövöldözésstílusra összpontosítottak, hogy egy gumi Godzilla öltönyt viselő embert bonyolult részletességgel kialakított miniatűr épületekkel kombinálják.
Haruo Nakajima öltöny színésznő egy 200 font plusz öltönyt viselt a Godzilla ábrázolásához, mint egy 164 méter magas szörnyet, mely 20.000 tonna. Kiderült, hogy a huzalok, bambusz, csirkehuzal, szövet, párnák és latex kombinációjával készült nehéz öltöny segített abban, hogy a Nakajima megfelelően favágó módon mozogjon. Emellett az elefántok mozgását is hivatkozott, sőt még olyan messzire is ment, hogy ne mutassa meg a gyaloglás során Godzilla lábát.
Emellett a filmesek lassították Godzilla-akciót, néha a normál filmsebesség háromszorosát, mivel a lassú mozgás a szörnyű cselekvésre is kiterjedt. Szintén behelyeztek lövéseket a kézzel bábozott Godzilla darabokból, mint például a szájból vagy a szemekből, amelyek segítettek eladni a skála.
Később a szörnyeteg fotózás - amely más alkalmas vagy bábos lényekből állt, és az idő múlásával egyre összetettebb animatronikus öltönyök - optikailag össze lettek vetve külön filmezett miniatűr elemekbe. Ez lehetővé tette a kézi animációs lélegzet, a robbanások és a tüzek felvételét is. Ez nagyon szép volt, tényleg, de szerette a világ közönsége.
A digitális világba
Lényegében ez a mód egy szörny színész filmezésére egy miniatűr környezetben, vagy egy miniatűr környezetben összeállított kompozícióban maradt az évek óta az Godzilla filmek készítésének módja. Ez volt addig, amíg Roland Emmerich átvette az amerikai reimaginációt a franchise 1998-as évekre Godzilla.
Mostanáig a digitális vizuális effektusok eléggé fejlődtek ahhoz, hogy a filmkészítők biztosak legyenek abban, hogy a CG Godzilla-ra támaszkodhatnak New York City terrorizálására - és Emmerich teremtménye sokkal gyorsabb volt, mint a hagyományos japán lény. Mégis, ez nem zárta ki, hogy a színésznők bizonyos jelenetekhez illeszkedjenek, vagy miniatűr épületeket készítsenek, hogy filmezzenek és megsemmisítsenek, és még a praktikus bábdarabokat is használják a közeli felvételekben.
A filmkészítők is rövid időre játszottak a mozgásfogadással abban a reményben, hogy egy emberi előadó tájékoztatja Godzilla animációját, de ez hamar elhatározta, hogy nem eredményez reális eredményeket, amikor azt találták, hogy az emberi séta ciklusa nagymértékben különbözött egy hatalmas mutáns gyíktól.
2014-ben Gareth Edwards rendező újabb életet lélegzett a franchise-ba a Godzilla-val való felvételével. Az izomszimuláció, a renderelés és a pusztítás szimulációjának új fejleményei azt jelentették, hogy a CG-ben szinte mindent hatást gyakoroltak, bár a film stílusának nagy része „analógnak” érezte magát - közvetlen tiszteletét Honda Ishiro képzeletére.
Edwards Godzilláját 350 méter magasra tervezték, és a vizuális effektek legénysége több mint nyolc hónapot töltött a digitális karakterek szobrászatában. A rendező különösen azt akarta, hogy megismételje azt az ember-öltöztetős megjelenést, hogy a vizuális effektusok művészek olyan szimulációs rétegeket állítottak elő, amelyek alacsonyabb szintű izomzatot, középszintű bőrráncokat és finom gyűrődést eredményeztek, amint Godzilla sétált és elcsúszott.
A legfrissebb inkarnáció a franchise-ban, Shin Godzilla Hideaki Anno és Shinji Higuchi igazgatóktól is nagy hangsúlyt fektetnek a CG-ben tett jelentős újításokra. Bár néhány bábot és animátort használtak a forgatás során, Shin Godzilla az első Godzilla film, amelyet Japánban készítettek ilyen digitális hatásokkal - a teremtmény, a városok, a pusztítás és a különböző járművek számára. Még a mozgásfelvétel is segítette a szörny életét ebben az időben.
30 Godzilla filmet követően úgy tűnik, hogy a franchise nem mutat jeleit. A legendás képek, amelyek a 2014-es Gareth Edwards filmet készítették, a Godzilla folytatódik a folytatás, de most már megvan a látványa a crossoverre Godzilla vs King Kong Ez már több mint két év, hogy elgondolkodjunk arról, hogy ez a két karakter, egy akár 350 méter magas, a másik pedig körülbelül 50 méter hosszú, harcolhat.
A „The Boy” tiszteletére, a Haunted Dolls filmekben való elégedetlen története
A The Boy pótkocsi sok mozgalmat tanít a mozi közönségről. Néhányan megrándulnak, némi nevetnek, néhány úgy néz ki, mintha a borotvapengékkel csiklandoztak. Kísértetjárta babák őrzik az embereket. Ez feltételezhető, hogy az emberek miért készítenek filmeket róluk. Történelmileg a közönség zaklatott, reagált a kísérteties babákra.
Nézze meg ezeket a „Csillagok háborúit: az erők felébredő” különleges funkciókat és törölt jeleneteket
A fizikai média felébredt. Érezted? Annak ellenére, hogy a The Force Awakens digitális változata április 1-jén megvásárolható, a legújabb Star Wars Blu-ray kiadása csak napok múlva van, és bár már rájött, hogy melyik kiskereskedő kizárólagos verziója vásárolható, a Star Wars rajongók talán ...
5 nagy probléma az Egyesült Államokban a "Drogprobléma" különleges ülésén
Ezen a héten az Egyesült Nemzetek Közgyűlése különleges ülést tart, amely egy globális aggodalomra összpontosít: kábítószerek.