Alverson „Szórakozása” egy komorfilm a vígjátékról

Rick Alverson munkája rettenetes öröm. Az igazgató felelős a legközelebbi pillanatokért, amelyeket valaha is éreztem a moziban való igazi „perverzió” miatt. Rángatsz és rángatsz, és borzalmasan viselkedsz, nem maga a film, hanem a tükörből, amit a bűnözői viselkedésedig tart. Bűnügyi. Ez a szó. Rick Alverson nem készít filmeket, bűncselekményeket követ el.

Alverson a Jagjaguwar felvételből származik, ahol hét albumot adott ki. 2010-től kezdődően elkezdett kibővíteni a játékfilmeken olyan művekkel, amelyek az amerikai bevándorlói tapasztalatokat egy különálló pontból fedezték fel, és gyakran magukba foglalják a munkásságát a zeneszerzők. Az áttörés 2012-ben jött, amikor irányította A vígjáték - egy film egy öregedő Williamsburg csípőről, aki figyelmen kívül hagyja / kínozza a családját, miközben napjait a közönséges emberekkel játszotta (ami szintén a minimalista kínzás formája).

A vígjáték kivonat egy díjazási szezont, amely méltó teljesítményt nyújt Tim Heidecker anti-komikusból, és megfordítja az ellenkezőjét Tim & Eric Személyisége úgy, hogy nevetséges bosszúszegénységét egy brutálisan szomorú valóság közepén helyezi el, ahol a közönség már nem egy greenscreen-re néző kamera, ez egy közönség, amely ezt a kegyetlenséget csak a tanúzás nélkül vonja be. Eric Wareheim és az LCD Soundsystem frontman James Murphy (!) Által társított utcai szintű nyomorúságot okoz a klasszicista megvetés és az empatikus megszakítás között.

Nézte ezt a klipet? Képzeljünk el egy extra órát, és harminc percnyi halál / felkelés cuccot a tetején. Egy egész idő és kultúra zavarba ejtő következménye, de ami még fontosabb, tényleg, nagyon jó. Ez frusztrálóan szép, és Alverson tudja, hogy pontosan milyen pillanatokra van szükség ahhoz, hogy valami igazán vicces legyen, mielőtt húzná a csavart, ami meg akarja takarni a szemét, de soha nem hagyja el. Csakúgy, mint ezek a karakterek, meg kell látnod, hogy ez hol van, még ha sehol sem.

Ami elvezet minket az új filmhez, Szórakozás. Ha még tangenciálisan ismeri az „Infinite Jest” -et, elég könnyű látni ezt a munkát egyformán pusztítónak.

Alverson új munkája Neil Hamburger (Gregg Turkington) valódi világvizsgáló komédiáját követi, a Mojave-i különféle szent helyeken. A film önmagában egy szokatlan szürreális sötét komédiának számít, amellyel párhuzamosan megdöbbentő Tony Clifton sokkoló sértéses képregény áll a Zabriskie Point közepére. Ha ismeri ezeket a hivatkozásokat, egy nehéz összefoglaló.

Hamburger, akinek a halmaza annyira hírhedt (szándékosan) káros, hogy egész stadionokat inspirált a "seggfej" énekére, megnyitja ezt a túrát egy férfi börtönben, ahol a bohóc megnyitó cselekedete képes megragadni a bebörtönzött közönséget ahogyan egy izzadt részeg énekes soha nem fog.

A délnyugati túra még szörnyűbbé válik innen, hiszen a Hamburger kisebb tömegeket játszik a veszélyesebb helyszíneken, amíg az ellene való erőszak fenyegetése majdnem elkerülhetetlen lesz. Útközben tölti napjait a növekvő sötétség különböző turisztikai tevékenységeiben, beleértve a gázmezőt és a repülőgép temetőt. Éjszaka hív egy leányt, aki nem létezik, és szenved egy gazdag rokon (John C. Reilly) barátságában, aki megpróbálja megkérdezni az öregedő előadótól, hogy mi az üzleti modellje az összes ilyen nonszensz felé.

A film nem rágja meg egy kalapáccsal A vígjáték, inkább lassan karcolódik a bőre, amíg rájön, hogy harminc percig vérzik. Egyszer többször nevettem nevetéssel, mielőtt rájöttem, hogy sírok. Ez nem túlzás; ez egy mozi bűncselekmény. Annyira istenverte jó.

Számomra személyes eleme van, mint egy önálló komikus, aki megosztotta a színpadot a hamburgerrel, de ami még fontosabb, turnézott ezen a területen, és úgy érezte, hogy a sivatagi közösség pótkocsijátékának brutális csípése volt, ahol tudta, mielőtt elkezdené a színpadot senki nem akart téged. Valódi félelmet fejeztem ki a film bejelentése miatt, hogy ez lehet az a fajta dolog, ami meggyőzne engem, hogy abbahagyjam a komédiát, és Krisztus veszélyesen zárul.

Ha A levegőben az utazási magány vállalati oldaláról szól, Szórakozás a sokkal rosszabb vígjáték-egyenértékről szól, ahol a pénz soha nem garancia, és a napok vagy hetek valódi emberi kölcsönhatás nélkül mehetnek végig - mindannyian a sóvárgás és a telefon ellenőrzése olyan emberek számára, akik olyan messze vannak, hogy egyáltalán nem léteznek egyáltalán.

Amikor a film eltalálta a formálisabb harmadik cselekedetet, a depresszió és a kegyetlen szépség összeilleszkedik a filmváltozatba, amelyet gyakran nem látnak a főáramban David Lynch művein kívül. Egy állandóan fennálló erőszak fenyegetése lép fel a képernyőn, függetlenül attól, hogy maga a történet valaha is nem létező veszélyt jelentene. Vér lesz, de lehet, hogy csak a fejedben van.

Szórakozás a filmnek látnia kell. Nemcsak az 1993-tól kezdve fellépő, kevéssé ismert vile karakternek, és nemcsak a legjobb filmnek, amit valaha is láttam a turné üzletben, hanem azért, mert nem valószínű, hogy valaha is láthatsz semmit. Ez a legsötétebb egy vígjáték, mielőtt a sötétség lesz.

A film a NYC-ben és az L.A-ban korlátozott színházi kiadványt tartalmaz.