Miért figyelmen kívül hagyja a virtuális hátteret? Mert Charlie Chaplin gondolatfilm volt a fad

„A mozi egy kicsit több, mint egy haladó hóbort. Ez konzerv dráma. Milyen közönséget akarnak látni a hús és a vér a színpadon. - Charlie Chaplin, 1916

A történelem megismétlődik olyan esetekkel, amikor jelentős emberek lőnek le a transzformatív technológiákról. Charlie Chaplin önmagában nem jósolta meg, hogy a mozgóképek divatosak voltak, és néhány évtizeddel később sok ember mondta ugyanezt a televíziót (és az iPodot néhány évtizeddel ezután). Most, az előtti visszafelé ütközik a feltörekvő VR-i ipar. Ez a cucc kiszámítható.

Ez nem jelenti azt, hogy nem érdekes vagy releváns. A közepes vádemelés gyakrabban fordul elő, hogy valójában a fogadott üzenetek vádja.

Chaplin észrevétele a „húsról és vérről a színpadon” egy csomó történetet mesél el a korai moziban. A történetmesélés évszázadokon át mélyen testes cselekedet volt. Azt volt a test és a vér, a nagyközönség előtti dicsőséges fizikusságban. Valódi és kézzelfogható és erőteljes volt, és a felszínen a korai film nem mérhető fel. Lakás, személytelen, buta és egyszerű. Ha összehasonlítod a nagy színpadot, úgy tetszik Hamlet és Rómeó és Júlia nak nek A fekete Imp, nak,-nek tanfolyam a mozi semmi másnak tűnt, mint egy átmenő képzelet - a végső soron kiderült kíváncsiság, mert hiányzott a narratív hatás.

1916-ban a filmeket csak két évtizede távolították el a dicsőített GIF-ekről.A mozi meglehetősen alapos volt, és a legjobban bemutatta a színház egyfajta árnyékát. Olyan filmesek, mint a Méliès, szó szerint kereteztek egy színpadot, és nem mozdították a kamerát. Bár filmjei úttörő és népszerűek voltak, gyorsan váltak túlságosan egyszerűsítettek ahhoz, hogy a közönség a látványt tanúja lehessen.

A dolgok nagyon gyorsan fejlődtek, bár a főbb stúdiók, mint az Universal, Paramount és Fox, 1910 és 1927 között váltak a mozgó tájkép részévé, és ez a kulcsfontosságú év jelentős fejlődést hozott a „talkie” formájában.

Amit Chaplin nem számolt be, az a tény, hogy a filmesek nagyon gyorsan elkezdték kitalálni, hogyan kell használni azt a tényt, hogy a közönség nem volt a szobában. Csak akkor, ha a filmkészítők komplex kameraműködést, vágást, elhalványulást, ugráló macskákat és montázsokat kezdtek használni, a film színházi médium lett, nem pedig a narratív kézbesítés egyszerű eszköze. Hirtelen bonyolultak a cselekvési struktúrák, és az írók elkezdtek kísérletezést indítani a hagyományos mesemondásból. Nyilvánvaló, hogy minden olyan forgatókönyvet nézünk, amely egy három vagy négy vagy öt cselekvési struktúra köré összpontosul, és a film a lejátszások miatt létezik, de Chaplin rövidlátó volt, hogy úgy gondolja, hogy a moziban nem volt képes újra feltalálni színházi egyezmények.

Chaplin rövid látásmódja, aki a történelem egyik legnagyobb filmkészítőjévé válik, érdemes újra megnézni az Oculus Rift fényében vagy fényében. Rengeteg kommentátor panaszkodott, hogy a VR, bár hasznos, nem ad forradalmi új eszközöket a mesemondóknak. És talán ez igaz … most. De vajon ez a panasz a VR-ről, vagy az, hogy valójában elfedte a csalódást a VR mesemondás korai kísérleteiben?

A múlt héten az FMX főszereplőjében Andrew Cochrane, a Mirada Studios digitális és új médiaigazgatója beszélt a „Narratívák létrehozása a virtuális valóságért” című témakörben. Röviden, a dolgok változni fognak. Ahol az igazgatók és a mesemondók egyszer ellenőrzik, amit a közönség látott, a közönségek hamarosan képesek lesznek nézni, hol akarják a pokolokat, és azok lesznek azok, akik narratívákat készítenek, hogy megragadják a néző figyelmét és építsenek róluk tapasztalatokat. A Cochrane megegyezett azzal, hogy hol vagyunk a mozi korai napjaiban, a Méliès kamerával és az egyszerű filmekkel, de hangsúlyozta, hogy ahol élünk, más, mint ahol voltunk.

Végül Chaplin mélyen tévedt a moziban a kultúrában és a társadalomban betöltött szerepével kapcsolatban. Talán, ha a filmkészítők kevésbé voltak hajlandóak elbeszélni az elbeszélő egyezményeket, és újításokba kerülnének azok a lehetőségek, amelyeket egy kamera szemében játszanak, a színházi és az IRL történetmesemények domináltak. Talán, ha a közönségeket nem lenyűgözte volna, és az új médiumokba ilyen módon befektettek a filmek, visszamentünk a színpadra az összes emberiség legfontosabb és legbefolyásosabb történetéhez. Talán egy alternatív jövőben.