A The Handmaiden csatlakozik egy hosszú, kanyargós gory, ázsiai új hullámú thrillerek történetéhez

$config[ads_kvadrat] not found

THE HANDMAIDEN Official Int'l Special Trailer

THE HANDMAIDEN Official Int'l Special Trailer

Tartalomjegyzék:

Anonim

Az ázsiai új hullám jellemzően az, hogy a filmek általában hiper-erőszakosak. Nem tudsz egy ázsiai kortárs filmosztályba járni, és nem kérhetjük meg a brutális kalapács / folyosó küzdelem jelenet újrakezdését Öreg fiú. De a Park Chan-Wook legújabb filmjével A Handmaiden A Cannes-i Filmfesztiválon való előadásban nyilvánvaló, hogy ez a fajta extrém mozi a nagy filmkészítés kritikus vitájába került.

Meg kell értenünk, hogy az ázsiai újhullám bosszantó erőszakát és grafikus érzékiségét olyan kritikus körök vették át annyira átfogóan, akiket gyakran jellemeznek a visszafogottabb és magasfarkú történetmesélés. Ezzel szemben az ázsiai mozi sokkal félelmetesebb, hogy a tabu témákat kezelje, és meglepő történetekbe szedje őket.

Ennek az oka az, hogy az erőszakért való kritikus elismerés oka, hogy a kelet-ázsiai auteurs majdnem műtéti pontossággal öntik ki a véres árukat. Ellentétben a nyugati igazgatókkal, akik sok kontextus nélkül élvezik a piros dolgokat, a következő filmek feszültséget teremtenek, bonyolult bosszúszcenáriókat építenek, majd hagyják, hogy az ezt követő konfliktus egy klimatikus, gyakran brutális finálé legyen. Íme tíz olyan film, amely a legjobban megérti, hogy mi teszi az ázsiai új hullámot.

Infernal ügyek (Andrew Lau, Alan Mak; Hong Kong)

Martin Scorsese fantasztikus munkát végzett Infernal ügyek a saját bűnözési thrillerébe, Az eltávozott. Míg a történet meglehetősen megegyezik azokkal, akik látták Scorsese remake-jét, Infernal ügyek sokkal operatívabb, mint az amerikai társaik, és a nagy hongkongi bűncselekményfilmek hagyományában követik. A végső leszámolás kevésbé apró, és a rendőrséget és a Triadot képviselő egyes harcosok közötti fokozódó konfrontáció. Szórakoztató tény: a filmnek a szárazfölddel szemben más vége van, az eredeti hongkongi végződés, ahol a triad mól elszáll, helyébe a rendőrség letartóztatása lép.

Battle Royale (Kinji Fukasaku; Japán)

Valószínűleg egy olyan cím, amit bármikor hall Az éhezők viadala fel jön, Battle Royale egy 2000-es japán film, amely a középiskolások egy osztályát követi egy szigeten, amelynek egyetlen feladata, hogy megöljék egymást. Míg a két filmet összehasonlítva egyedül ez a feltevés, egy kicsit ostoba, Battle Royale A nagyobb grafikai erőszakot az a éhezők viadala magas koncepció sci-fi beállítás. Battle Royale lehet, hogy egy valós szigeten is megtörténhet valódi diákokkal. Csak ezeknek a diákoknak kell meggyilkolniuk egymást a fegyverekkel és eszközökkel, hogy a harcot végző kormányzati szervezet ne legyen összefoglalva.

Új világ (Dir. Park Hoon-jung; Dél-Korea)

Amikor egy koreai bűnszervezet főnökét meggyilkolják, a szindikátus hadnagyai között egy ötödik királyi háború ütközik. A tüzelőanyag hozzáadásához a rendőrség ezt az alkalmat arra használja, hogy megpróbálja megszerezni a szindikátust azáltal, hogy az egyik golyót a futásba helyezi, hogy vezető szerepet vállaljon. Ez a zsúfolt bűnözés thriller tele van árulásokkal és szövetségekkel, de a finálé csodálatos csavar, amely majdnem minden kortárs bűnözés thrillert fúj a vízből. Új világ feleségül veszi a gengszterpolitikát A Keresztapa de ne felejtsd el, hogy véres gengszteres harcokban dobja a hangulatot.

Együttérzés Vengeance és Lady Vengeance úrnak (Chan-wook Park; Dél-Korea)

Míg a Park Chan-Wook's Öreg fiú továbbra is a legnépszerűbb a „Vengeance Trilogy” címmel, a két filmet, amely a triót foglalja le, nem szabad figyelmen kívül hagyni. Mindegyik azt mondja, hogy egy nem kapcsolódó történet, amely az erőszakos bosszúságon alapul, a két film is érdekes tanulmány. Mindkét filmben a névtelen bosszú teljesen különböző formákat ölel fel, és végül két teljesen különböző módon jutalmazzák. A Park érdekes szemléletet ad arra, hogy a bosszút ábrázolják, és hogy a vége igazolja-e.

Gyilkossági emlékek (Bong Joon-ho; Dél-Korea)

A klasszikus hollywoodi penész nyomozó története, csak az összes trófea és narratív ütés megváltozik a misztérium amerikai noir környezetből a koreai vidékre való mozgatásának eredményeként. Amikor egy holttestet találtak egy viharcsatornában, az ország rendőrsége egy nyomozót hív a városban, hogy segítsen a vizsgálatban. A szerelőtest számával a félelmek elkezdődnek, hogy soros gyilkos van az álmos bányászati ​​faluban.A feltaláló thriller bizonyítja, hogy az új hullám drámai és brutális történeteket hozhat létre, kifejezett erőszak nélkül. Ehelyett a történet a filmek által végzett kemény nyomozói munkákon alapul, amelyek végül elvezetnek egy pusztító véget

Kemény nap (Kim Seong-hun, Dél-Korea)

Ko egy korrupt zsaru az anyja temetésére, amikor véletlenül megüt egy hajléktalan embert. A munkájától félve elrejti a testét anyja koporsójában, mielőtt felfedezné, hogy belső ügyekből nem tud okot vizsgálni. Ez a film igaz a nevére, ami Ko nyomozót botlott, és harcba kerül az egyik rendetlenségből egy sor növekvő konfliktusba. A film kanyargós szórakozottsága úgy néz ki, ahogy Ko kísérletei arra, hogy maguknak gyanakodjanak a megvesztegetés és a véletlen emberölés miatt, egyszerűen nagyobb és rosszabb konfliktusokat eredményeznek, és a film végére hatalmas nyereményt eredményeznek.

Mad Detective (Direkt Johnnie To, Wai Ka-Fai; Hong Kong)

Őrült nyomozó egy természetfölötti bűncselekményfilmek Hong Kongból, ami egy kicsit furcsa, hogy megmagyarázza, és még idegen is nézni. A főszereplő, Chan Kwai-Bun egy ragyogó nyomozó a természetfeletti képességgel, hogy egy személy belső személyiségét vagy igazi énjét láthassa. Miután elbocsátották az erejét az év leállítására és egy magas rangú tisztviselőnek való bemutatására, Chan visszaszáll a szolgálatba, hogy nyomon kövesse két hiányzó rendőrtiszt. A következőkben majdnem Burton-esque utat találunk a szellemek és más, a központi ügyet körülvevő szürreális rejtélyek által elkövetett bűncselekményekhez. Ez egy igazán furcsa film, amely megköveteli a nézőtől, hogy hagyja el az ázsiai bűnözési filmek korábbi elképzeléseit komolyan és komolyan.

Meghallgatás (Takashi Miike; Japán)

Ha valaha volt egy magas pont a szélsőséges mozi számára, akkor ez lenne Meghallgatás. A legendás japán filmkészítő, Takashi Miike rendezte Meghallgatás Az ázsiai film canon részeként az 1999-es megjelenése óta írták és megvitatták őket. Meghallgatás és filmek Fűrész az, hogy a Meghallgatás sikerül komoly beszélgetéseket generálnia a szexizmusról Japánban, és hogyan lehet az intenzív horrorfilm előfeltételévé válni. Bár a film soha nem is lett volna úgy tervezve, hogy a nemek csatájáról vitát hozzon létre, az az ázsiai új hullámnak bizonyítja, hogy a történeteket nagyon valóságos és megalapozott fogalmakból vonja le.

A két nővér mese (Kim Jee-woon; Dél-Korea)

Két lánytestvér meséje olyan film, amely egy szellem történetnek tűnik, mint egy szellem történet, és mint egy szellem történet, csak azért, hogy valójában ne legyen szellem történet. Ennek a listának a felvétele annak köszönhető, hogy Két lánytestvér meséje a pokolba fordul és visszafordítja magát, mielőtt felfedné az igazi önmagát a közönségnek. A megjelenő megjelenés, valamint a közönség elvárásainak megzavarása pontosan az, amiért az ázsiai mozi gyakran emlékeztet a puzzle-ra, mint az építőiparra. Ezek a filmek nem félnek a nézők kikapcsolásától, vagy a történetmesélésért, és ez teszi ezt a filmet, és sok honfitársai annyira elégedettek nézni.

$config[ads_kvadrat] not found