Belsy & Florian I hab di gern GP der Volksmusik 2010
Mint minden regionális videojáték-művészeti kollekció, Austin Juegos Rancheros külön városának kreatív közösségét adja.A helyi művészek és szurkolók hihetetlen események sorozataként indultak el a Fantastic Arcade, az Alamo Drafthouse éves fantasztikus fesztiváljának interaktív karja, a Juegos eklektikus és inkluzív játékszerkezetének köszönhetően gyorsan nőtt személyiségévé. valamint a művészet. És nem beszélhetsz fantasztikus árkádról.
Wiley Wiggins, az Árkád igazgatója és a Juegos egyik alapító testületének tagja, célul tűzték ki, hogy a különböző tudományágak művészeit mutatja be az elmúlt évek során a játékokban megjelenő változatos formák; nem nehéz látni, hogy a filozófia öntudatlanul, vagy sem, az Arcade programozására terjedt ki.
„Sok okból, amiket mindannyian tisztában vagyunk, a játékok örökre megbélyegzettek voltak, még akkor is, ha most igazán a kultúránk domináns művészeti formája” - mondja Wiggins. - Tényleg korán elkezdték megcsinálni shanghai-t az emberek forgalmazásával. De bármi lehet játék. Ez minden más művészet felülírója.
Ami az Arcade-t illeti, amely a South Lamar Drafthouse bárjában foglal helyet a The Highballban, amely számos olyan független játékválasztásra fordul, mint például az Indiecade-nál, a hozzáadott bónusz a különlegesen felajánlott új arcade-játékok és interaktív darabok a helyi alkotóktól.
Wiggins számára a személyiségét erősen befolyásolta egy hasonló kiállítás a Sundance-ben, amelyet az Arcade eredeti rendezője, Mike Plante szervezett.
„Mike új médiaprogramozást végzett a Sundance-hez, melyet New Frontiers-nek neveztek, egyfajta társalgó, ahol mindenféle igazán hűvös interaktív művészetet tudhatott be” - mondja Wiggins. - Ez egy csomó cucc volt, ami nagy benyomást tett rám.
A New Frontiers megnézése után Wiggins megkezdte a beszélgetést a Plante-lel, és végül is részt vett az Arcade-nál, mint eseménygazdaként. Ugyanebben az időben elkezdte észrevenni, hogy Austin tele van szerencsejátékosokkal, a fejlesztőkkel és más alkotókkal, akik a különböző csoportos találkozókon vettek részt a városban.
„Egy csomó játékember találkozott egymással ezen az időben” - mondja Wiggins. - És akkor mindannyian összeolvasztottuk az emberek csoportjait.
Az egyesülő felek között a Venus Patrol Brandon Boyer és Canabalt Adam Saltsman fejlesztő, akinek saját fejlesztői találkozói voltak a helyi bárokban. A Plante hamarosan egy teljesebb lemezt vesz igénybe a Sundance-en, és a virágzó alkotók új, havi eseményeket terveznek, amelyek célja, hogy a helyi kreatívok izgatottak legyenek az Arcade-ról - ami gyorsan fejlődött a Juegos-ba - nem sokáig tartott a Fantastic Fest Tim League-nek, hogy megkérdezze ha Wiggins átveszi az Arcade játékot.
Ma a Juegos fórumon Rachel Weil is szerepel, aki az Austin FEMICOM múzeumát alapította és üzemelteti, és Katie Kizziar, a Gyermekmúzeum kutatási és innovációs igazgatója. A Juegos öt tagja mindegyik más esztétikai ízlést hoz létre a kollektívának, amelyet a változatos tömegben megszoktak.
„Az évek során ez csak egyfajta Katamari volt a játékkultúra ezen érdekes részhalmazában, ami igazán különlegesnek tűnik Austinnak” - mondja Wiggins, a Juegos. - Ez nem egy iparági dolog.
A Juegos maga is az éves folyamat szerves részét képezi az Arcade összeállítása óta. Az idei év szeptember végén megrendezésre kerülő fesztiválon kis csapat által kifejlesztett játékok közül választhat, amelyek mind a laptopokon, mind az egyéni építésű arcade-szekrényekben játszhatók le, több mint 200 beadvány közül, amelyeket a kollektív fórumon áthatolnak.
Az idei kabinetjátékok különösen izgalmasak azok számára, akik követik a független jelenetet - Ábécé, egy közösen kifejlesztett új játék a Saltsman és Katamari Keita Takahashi alkotója, maga a kabinet, amely új művészetet mutat Takahashi utánozhatatlan antropomorfizált stílusából - és egy új, bejelentett címet is Downwell többek között az Ojiro Fumoto és munkatársa, Momo Murakami alkotója. (A bemutatott nem megbízott kiválasztások között szerepel a hegy David OReilly új játékosa Minden és Manifold Garden, pár nevet.)
„A fő célom a szekrényekkel csak egy kicsit többet akartam adni a fesztiválnak” - mondja Wiggins. „Sok különböző indie-eseményt láthatsz, amelyeknek ugyanaz a játékuk van - az emberek nem feltétlenül fognak menni az összes különböző eseményre, így van egy regionális szempont is, de ez tényleg jó, ha van valami egyedi minden eseményen folyik. ”
A 2015-ös év volt az első év, amikor a Juegos új asztali szekrényben kezdte meg az eredeti játékokat; ezt megelőzően régi arcade-gépeket alakítottak ki kurátorral, de az esztétikai bemutatóval néhány probléma merült fel.
„A 10-ből kilenc alkalommal a fejlesztő lenne,„ ó, tudod, nem akarjuk az arcade-vezérlőket használni, ezt a játékot Xbox-vezérlőknek fejlesztették ki ”, így végül ezekben a helyzetekben kerülne sor. d ezek a hűvös arcade szekrények, de ezeket az Xbox vezérlőket le kell állítanunk - mondta Wiggins. - Vagy még rosszabb, egy billentyűzet és egér. Ami egy kicsit tönkreteszi a hatást.
Az új jutalékok esetében a Juegos csak arra kéri a fejlesztőket, hogy vegyék figyelembe az arcade-szerű ellenőrzéseket.
- Bármi arcade-szerű - mondja Wiggins. - Lehet, hogy a botok és a gombok lehetnek golyók, lehet egy kerék.
Több off-off vezérlő is rendben van, de ezek nem mindig a legjobbak egy olyan eseményhez, ahol a futószalag olyan nagy, mint az Arcade. Wiggins emlékszik egy tavalyi játékra Alea, amely kiszámíthatatlanul moha vezérlőt használt.
“ Alea volt ez a kísérleti vezérlő, amely csak egy csomó moha volt, amit befogott a kezedbe ”- mondja Wiggins. „Ezek a rugalmas ellenállási csíkok voltak a moha alatt - és ez egyfajta megmunkált. De vajon mi lett volna rendben egy galériában vagy egy éjszaka-partin - ez a dolog éppen megpördült, és mindenhol volt a moha. Meg kellett dolgoznunk a szekrényen, és a mohát arcade gombokkal kellett kicserélnünk.
Az arcade a helyi kreatívok más hasonlóan gondolkodó kiegészítéseihez is igaz. Az idén résztvevők várhatóan új munkát várnak Alan Watts-tól, aki Claw Amusement Technologies néven dolgozik, amely legismertebb az egygombos A piramis szeme; Mickey Delp, egy DIY elektronikai művész, aki falra szerelt játékon dolgozik, és Wiggins reméli, Estil Vance, az ország egyik legjelentősebb arcade szekrénygyűjtője, aki szintén olyan mozgóképeket készít, mint a Az utolsó Starfighter, ami soha nem létezett.
Az arcade terület csak a fesztivál része - Wiggins szerint az igazi húzás az a színház, amelyet az Arcade átveszi a Drafthouse-ban a Fantastic Fest utolsó felében.
„Négy napos beszélgetésünk és versenyünk és különböző furcsa dolgok zajlanak a színházban” - mondja. "De a szép dolog, hogy meg kell vásárolni egy jelvényt a filmfesztiválra - és az Arcade eddig teljesen ingyenes volt, beleértve a színházban lévő dolgokat is." (Wiggins azt mondja, mindent megtesz, hogy megpróbálja az Arcade szabad eseményt tartani, de ez az év után is változhat.)
Jellemzően az egyik legnagyobb húzás az Arcade Jam, amely általában olyan kis kétjátékos játékot foglal magában, amely végül egy álarcos szekrényben kerül bemutatásra, és amelyet később egy játékban mutatnak be, ahol a közönség tagjai játszanak egymás ellen.
„Általában 30 másodperces kétjátékos van WarioWare -style játékok ”- mondja Wiggins.
Emlékszik a 2014-es Barfcade lekvárra, amelyet Thu Tran, az IFC szürreális főzőshowjának házigazdája tartott. Élelmiszer Párt (aki szintén részt vesz a New York-i játékközösségben).
„Mindezek a főzés, evés és a barfing játékok voltak” - mondja Wiggins. - Tehát mi volt az emberek, hogy felkeljenek, és játszhassuk ezeket a játékokat, aztán megcsináltuk őket, hogy undorító dolgokat érezhessenek egymás között - mint egy egész vajat és fánkot majonézzel benne - elég vicces volt.
Bár a lekvár 2016-ban vesz részt, Wiggins azt ígéri, hogy jövőre visszatér, és ez a fajta bizarr kreativitás is az Arcade-on kívül álló Juegos összejövetelek sarokköve, és egyre több számban vonzza a nem játékos művészeket.
„Amit általában kapunk, azok az emberek, akik részt vesznek a művészet más módszereiből, és végül találnak egy helyet, ahol ezt a fajta munkát végzik a játékokon belül. Néhány nagyon hűvös együttműködést láttunk ”- mondja Wiggins. „A Brandon Boyer nagyon jó volt, hogy furcsa dolgokat szerezzen a művészek fejlesztőivel való összekapcsolásával MuscleCat Showdown.”
(Háttér, MuscleCat Showdown magában foglalja a gyerekeket, hogy a játszótéren kaparjanak be. Ahelyett, hogy harcolnának, a testépítő macskáikat sztrájkolják.)
- Sok hűvös, furcsa dolog készül - mondta Wiggins.
Tudományos áttörések, amelyek örökre megváltoztatták a művészetet
Bár a művészetet és a tudományt gyakran teljesen önállónak gondoljuk - nagyrészt az akadémiai pályák és a tömegmédia sztereotípiáinak köszönhetően -, hogy a fáradt leírás, „művészet és tudomány”, egy okból fáradt. A művészet művészet és tudomány. A tudomány művészet és tudomány. Az egyik soha nem létezett a másik nélkül. Ő...
A helyi közösségek ragyogó módjai a művészetet használják a levegőszennyezés elleni küzdelemben
A levegőszennyezés világszerte az emberi egészséget fenyegető komoly veszélynek számít, ami évente 7 millió korai halálesetet eredményez, ezért a Mukuru városi informális települése közösségközpontú megközelítést alkalmaz a művészet formájában a levegőszennyezés elleni küzdelemben.
A Ford márkakereskedés ellopta a „tűzoltó” művészetet, hogy népszerűsítse az autó eladását
Ebben az évben a Camp Santo önálló játékfejlesztő kiadta első játékát, a Firewatch-ot. Őszintén szólva ez az egyik legjobb indie-játék ebben az évben, egy erős narratívát ötvözve az emberi kapcsolatokról a gyönyörű látványokkal, amelyeket gondosan lefordítottak a rajzlapról a játékon belüli grafikákra. Valószínűleg ugyanazok ...