A 7 legjobb pálya a Flume 'Skin-jén', az ő virtuális és kohéziós új albumán

Flume most kiadta a második stúdióalbumát, Bőr, és ezzel együtt a legtöbb művész nem képes. Befejezte a második album kihívását: olyan munkát készít, amely nem csak a debütálójának legjobb tulajdonságait reprezentálja, hanem túllépi azt. Val vel Bőr A 24 éves ausztrál gyártónak sikerült újra megismételnie és meghaladnia első albumának legbonyolultabb elemeit. Harvey Edward Streten megerősíti, hogy itt marad.

Az első, önmagában megnevezett album, amelyet csak 21 éves korában jelent meg, szinte hibátlan volt. Megérdemelten a Future Classic poszter fiúja lett, és az ausztrál elektronikus zenét elhomályosította. Egy korábban nem hallott akkordot ütött, az EDM és a bonafide instrumentális hip-hop elemeket kombinálva; ennek megfelelően különféle füleket vonzott.

Amikor az első albuma egy diagram-topper, a második cél az, hogy első albuma közönségét boldoggá tegye, miközben jobban lenyűgözi őket - és még nagyobb közönségben is. Nem csak azt akarod, hogy ugyanazt a finom lasagnát hozza, amit hozzá szeretne adni néhány fűszerhez és ételhez. És ez volt az, amit Flume tudott csinálni Bőr. Sikeres sikere miatt értelme, hogy énekeseket és rappereket vághatott, ahogyan kívánta: ez az album többek között Beck, Little Dragon, Vince Staples, Kai, Tove Lo és AlunaGeorge.

Mindez azt mondta, itt vannak a találatok - bár egy olyan sokoldalú és mégis összetartó albumon, nehéz néhányat kiválni.

„Soha ne legyél te (feat. Kai)”

Januárban a Flume kiadta a „Never Be Like You” -t. Egyszerűen fogalmazva, ez egy dal, amit megismételhet. A pálya intro kiegyensúlyozza a Kai lelassult dalszövegeit a lenyűgöző harangokkal és párnákkal, mivel ez a cseppre épül. Ezután Kai és Flume versenyeznek a reflektorfényben: egyrészt Kai hangja és hangszerei folyamatosan lenyűgözőek; másrészt Flume képes pulzáló hátteret fenntartani, miközben a dobok és a hangszerek eléggé változóak ahhoz, hogy a figyelmet tartsák.

Mint a szokása, zökkenőmentesen képes átmenni a csábító minimalizmus és a fejbukó komplexitás között. A dadogó dobjai valahogy soha nem értenek értelmet. Ő adja meg a basszust, majd elveszti a basszust, és minden újbóli bevitel csak az, amit a dalból követel.

„Mondd meg (feat. Tove Lo)”

Amikor Flume vagy, akkor felfedezhet egy tehetséges művészet, majd a héten a stúdióban. Vagy így írja a gyártót Instagram-on: „Hallottam egy Tove Lo pályát, aki egy bárban játszott LA-ban, nem tudtam, ki volt ez így Shazamed. Néhány nappal később együtt jártunk a stúdióban, mindannyian olyan gyorsan jött létre! ”Ha maga a dal, és nem csak az ének, gyorsan jött létre, Flume virtuóz.

Ez egy gyönyörűen kiegyensúlyozott pálya: alacsony kulcsfontosságú pillanatok, sőt még olyan pillanatok is vannak, amikor a hangszerek eltűnnek, ami tökéletesen kiegészíti a nehéz, végtelenül fülbemászó főszakaszt. Mindeközben Tove Lo éneke partjainál, és a bonyolultságokon áthalad.

„Numb & Getting Colder”

- Ez a pálya, amiről büszke vagyok a lemezen - írja Flume. Ez ésszerű, Mr. Streten: bemutatja a zenei képességek teljes skáláját. A dal fejlődik; hallgatás egy utazás. „A dal mögött húzódó elképzelés egy módja annak, hogy a kísérleti zene és a pop hangjait kombinálják” - mondja -, akkor van értelme. Kihajtottam és felkeltettem Kučka énekét, hogy úgy hangzik, mint egy idegen csaj a jövőben. Olyan rosszul hangzott, de igaza volt. ”Sokkal többet lehet mondani.

"Elveszít"

Itt van Flume: „Azt hittem, a furcsa hang a pálya elején úgy hangzott, mint az elektronikus bálnahívások, így mielőtt Vic belépett volna, ezt a pályát Electro Whale Symphonynak nevezték.” Vic Mensa, egy 22 éves Chicagóból, a pálya igazságossága.A verseiben olyan, mint Aesop Rock. A kórusban, ahogy énekel, Lehet / elveszítem, úgy hangzik, mintha valaki a férfi részeit szorongatja - de a dal üzenete miatt ez alkalmas. Ismét Flume és az ő képessége jó szimbiózist tudott elérni: a vereség intenzitása addig tart, amíg el nem esik, és képes felidézni a jól érzését. elveszíteni. Az időszakos, magas hangulatú fadarab-trill nagyszerűen egyszerű érintés.

Tovább Flume, az első albuma, csak egy rapper volt: T.Shirt. Az „On Top” dal egyértelműen a gyűjtemény leggyengébb volt. T.Shirt vagy egy fiatalabb Harvey nem tudott működni; a dal minősége, de néha láthatjuk a varratokat. Időnként, őszintén szólva, csak kényelmetlenül érzi magát. Tovább Bőr mindazonáltal minden rapper funkció sima és természetes.

Az album másik nagy darabja, a „Smoke & Retribution”, amely Vince Staples-t tartalmaz, egy másik találat. Flume elmagyarázza a folyamatot: „Általában először elkezdem a verést, majd bekerül a rapper. Ezúttal más volt, először Vince éneke voltam, és körülötte írtam a zenét. ”Ez nem egy nagyon ortodox módszer, de ezt a zeneszámot hallgatva soha nem hiszem, hogy így jött létre.

"Mint a víz"

- Mint a víz, a második az utolsó szám Bőr, úgy tűnik, hódol. Ez egy másik aláírás, egyedül Flume pálya. Az akkordváltozás nem teljesen összetett, de a fiatal mester képes megváltoztatni a textúrákat, ütőhangszereket és hangszereket, amiket soha nem unatkozik. A dal intenzív, különösen az MNDR sikoltozó, desperado énekével. - Ez volt az egyik első dal, amit írtam a felvételért - írja Flume. „Amanda énekének valamiféle másvilágos minősége van, amit szeretek.” Igaz, Flume. Igaz.

„Szabad” / „Mikor új volt”

Ezek a két sáv fogalmi és hasonló jellegűek, így együttesen. A „Amikor minden új volt”, Flume azt írja, hogy „nosztalgia érzését akarja létrehozni. A csoda / félelem / izgalom, amit a gyermek úgy érzi, amikor először megy egy karneválra vagy a vásárra. Felnőttként gyakran először hiányozom a dolgok tapasztalt érzését. ”A legtöbb fogalmi album és dal nem felel meg a művész látomásának - valami elkerülhetetlenül eltűnik a fordításban. De ez a dal a karneváli-esque, ismétlődő dallamával, légköri énekével és a játszó gyermekek hangjával sikerül.

A nosztalgia az egyik legbonyolultabb érzelem: melegnek és fuzzynak érezheti magát, miközben belemerül. És ez tulajdonképpen ez a dal. Nincsenek ütőhangszerek, hanem egy alig ritmikus csörgő hang, ami a végén jön létre; a dal, mint a nosztalgia, csak szenvedélyt épít, amíg az elsöprő, majd kiszámíthatatlanul elhalványul.

- Szabad - írja Flume, hogy egy kreatív blokk fölé kerüljön.

Hadd magyarázza meg:

- Kicsit őrülten próbáltam zenét írni a stúdióban, Sydney-ben. Hónapokig volt író blokk, azon a ponton, ahol azt hittem, soha többé nem tudok zenét írni. Így vettem egy egyirányú jegyet Tasmaniába, találtam egy faházat az erdőben, és 10 napig elkülönítettem magam a világtól. Ez az a pillanat, amikor felszabadultam a kreatív blokkomtól.

Szépnek kell lennie.

Függetlenül attól, hogy miután megtudta, hogyan jött létre a dal, a kanyargós természet értelme. A dalt megdöbbentőnek és mégis büszkenek érzi magát - éppen azt, amit elvárhat egy olyan művésztől, aki legyőzött egy megmagyarázhatatlan akadályt.

Bizonyos dolog: örülünk, hogy legyőzted ezt a blokkot, Flume, és örülünk, hogy 16 alkalommal bizonyítottad - 16 alkalommal -, hogy nem csak zenét írhatsz: intelligens találatokat írhatsz, és te érett jól. Kevés ilyen kapacitással rendelkeznek.